Der Münchner sagt zum Oktoberfest nur die Wiesn. Die Wiesn zieht Jährlich über sechs Millionen Besucher an. Viele Gäste kommen auch aus dem Ausland, vorwiegend aus Italien, aus den USA, Japan und Australien. In den letzten Jahren setzte sich zudem der Trend zur Tracht durch, so dass immer mehr der Wiesnbesucher(innen) mit Lederhosen bzw. Dirndl dorthin gehen.

Wiesn-Einzug der Festwirte und Brauereien

Der festliche Auftakt zum offiziellen Oktoberfestbeginn ist der Einzug der Wiesnwirte und Brauereien.
Blumengeschmückte Kutschen mit den Wirten der Oktoberfesthallen und Ihren Familien, herausgeputzte Festwagen mit Maßkrug schwenkenden Kellnerinnen, die Musikkapellen der Festzelte und die prunkvollen Prachtgespanne der Münchner Brauereien mit Girlanden umkranzten Bierfässern ziehen von der Sonnenstraße auf die Theresienwiese.

Wann findet der Wiesn-Einzug der Festwirte statt?

Der Wiesn-Einzug der Festwirte ist der offizielle Auftakt zum Oktoberfest. Er findet daher am ersten Wiesn-Samstag noch vor dem berühmten “O’zapfen” statt.

Die Termine der kommenden Jahre:
Samstag, 18. September 2010, 10:45 Uhr
Samstag, 17. September 2011, 10:45 Uhr
Samstag, 22. September 2012, 10:45 Uhr

Wer nimmt am Wiesn-Einzug der Festwirte und Brauereien teil?

Insgesamt nehmen rund 1000 Mitwirkende an diesem Wirte-Einzug teil. Angeführt wird der Zug, der erstmals 1887 stattfand, vom Münchner Kindl hoch zu Roß – ihm folgt traditionell der Münchner Oberbürgermeister in einer Festkutsche. Ihnen folgen die Prachtgespanne der Festwirte und Brauereien. Auch die Schausteller und Marktkaufleute des Oktoberfestes präsentieren sich in einem geschmückten Festwagen, der von edlen Rössern auf die Wiesn gezogen wird.

Münchner Brauereien auf der Wiesn.

In den Wiesn-Zelten darf nach langer Tradition nur Münchner Bier ausgeschenkt werden. Dieses zeichnet sich durch eine besonders lange Tradition und daher Erfahrung im Brauen und natürlich die strikte Einhaltung des Reinheitsgebotes aus. Hier finden Sie einen Überblick über die sechs Oktoberfestbrauereien.
Augustiner

1328 gegründet gilt die Augustiner Brauerei als die älteste der Stadt München. Sie hat ihre Wurzeln im Augustiner-Kloster in der Neuhauser Gasse. Schon damals gab es in dem Kloster auch eine eigene Ausschenke, die sehr beliebt bei den Münchnern war. Im Zuge der Privatisierung zog die Brauerei im 19. Jahrhundert zunächst in die Neuhauser Straße 27 um, wo noch heute die beliebte Augustiner-Gaststätte existiert, später dann in die Landsberger Straße, wo die Brauerei bis heute ihren Sitz hat und wo sich das urige Bräustüberl mit einer Auswahl an günstigen, bayerischen Speisen befindet. Die Biergärten des Augustinerkellers und des Hirschgartens sind in München sehr beliebt. Als einziges der Münchner Biere hat das Augustiner das typische kleinere Flaschenformat mit breiterem Bauch.
Auf dem Oktoberfest gibt es das 6-prozentige Augustiner-Oktoberfest-Bier im Augustiner Festzelt sowie in der Fischer Vroni. Die Brauerei verwendet als einzige noch die traditionellen Holzfässer, die so genannten Hirschen, zur Lagerung.

Hacker Pschorr

Die Brauerei wurde 1417 bei der heutigen Gaststätte Altes Hackerhaus in der Sendlinger Straße gegründet und entwickelte sich im 18. Jahrhundert unter dem Ehepaar Joseph Pschorr und Maria Theresia Hacker zu Münchens führender Brauerei. Hacker und Pschorr wurde später von den Söhnen als getrennte Brauereien weitergeführt und ist erst seit 40 Jahren wieder eine gemeinsame Marke. Die Brauerei befindet sich heute in denselben Räumlichkeiten wie die Paulaner Brauerei. Seit 2007 wird das Hacker-Pschorr-Bier wieder in den traditionellen Flaschen mit Bügelverschluss verkauft. Auf dem Oktoberfest gibt es das mit 5,8% schwächste Bier im Hacker-Zelt (Himmel der Bayern) und der Bräurosl.

Hofbräu

Die Brauerei wurde 1589 unter Wilehlm V. gegründet. Seinen ursprünglichen Sitz hatte die Brauerei am so genannten Platzl im Hofbräuhaus, das bis heute ein beliebtes Wirtshaus und eine der touristischen Hauptattraktionen Münchens ist. Im 19. Jahrhundert wurde die Brauerei verstaatlicht und zog aus Platzmangel in die Innere Wiener Straße um, wo sich noch heute der Hofbräukeller mit einem der schönsten Biergärten Münchens befindet. Seit etwa 30 Jahren befindet sich die Brauerei nun in München-Riem.
Mit 6,3% ist das Hofbräu-Bier das stärkste unter den Wiesn-Bieren und wird nur im Hofbräuzelt ausgeschenkt.

Löwenbräu

Bis ins späte 14. Jahrhundert lässt sich die Geschichte der Löwenbräu-Brauerei in der Löwengrube zurückverfolgen. Im 19. Jahrhundert entwickelt sich der mittelgroße Betrieb unter der Familie Brey zur größten Brauerei Münchens und zieht wegen des starken Wachstums in die Nymphenburger Straße um, wo er noch heute ansässig ist. Seit 1883 gibt es in unmittelbarer Nähe zur Brauerei den berühmten Löwenbräukeller am Stieglmaierplatz. Merkmal der Marke Löwenbräu ist der Löwe. Berühmt ist auch der überdimensional große Löwe auf dem Löwenbräu-Wiesn-Zelt, der mit dem Schwanz wackelt und brüllt.
Auf dem Oktoberfest gibt es Löwenbräubier neben dem Löwenbräu-Festzelt auch im Schützenzelt. Das Löwenbräu-Oktoberfestbier hat 6,1% Alkohol.

Paulaner

Seit 1634 im Kloster des Paulanerordens in der Neuhauser Straße gebraut, ist das Paulaner-Bier das jüngste unter den Münchner Bieren. Zunächst wurde das Bier nur an Festtagen öffentlich ausgeschenkt. Das Rezept des Starkbiers, das schnell sehr beliebt bei den Münchnern wurde, geht auf einen gewissen Bruder Barnabas zurück. Hauptsitz der Brauerei ist heute auf dem Nockherberg, in dessen Gaststätte auch das alljährliche Starkbierfest mit dem berühmten Politiker-Derblecken (Veralbern) unter Leitung eines gewählten Bruder Barnabas stattfindet.
Das Oktoberfestbier von Paulaner hat 6% Alkohol und wird im Winzerer Fähndl, Armbrustschützen-Zelt sowie im Käferzelt. Paulaner Weißbier gibt es außerdem im Nymphenburg Wein- und Sektzelt.

Spaten

Die Spatenbrauerei wurde 1397 gegründet und war die ersten Jahrhunderte in der Neuhauser Gasse angesiedelt. Seit 1807 ist die Brauerei nun im Besitz der Familie Sedlmayer und zog bald in die Marsstraße um, wo sie noch heute ansässig ist. Merkmal der Marke ist ein weißer Spaten auf rotem Hintergrund sowie die Initialen Gabriel Sedlmayers. Ebenso im Besitz der Familie Sedlmayer und daher heute mit Spatenbräu verbunden ist die Franziskaner-Brauerei. Spaten und Franziskaner Bier wird auf dem Oktoberfest im Schottenhammel, wo alljährlich der Anstich stattfindet, im Hippodrom, in der Ochsenbraterei und natürlich der Spatenbräu Festhalle ausgeschenkt. Das Bier hat 5,9% Alkohol.

So begann alles, das erste Oktoberfest

Hier ist die einmalige Gelegenheit für Sie, am Biertisch so richtig auf die Pauke zu hauen: Wer weiß schon genau wann und wie das größte Volksfest der Welt seinen Anfang nahm? Lesen Sie weiter und werden Sie schlauer.

Die Idee

Kein König, kein Minister, nein ein bürgerlicher Unteroffizier legte mit seiner Idee den Grundstein für das Oktoberfest. Eben dieser, seines Zeichens Mitglied der bayerischen Nationalgarde, schlug vor, die Hochzeit von Ludwig von Bayern und Prinzessin Therese von Hildburghausen mit einem großen Pferderennen zu feiern. Der Bankier und Kavallerie-Major Andreas von Dall’Armi übermittelte den Vorschlag an König Max I. Joseph von Bayern – dieser war sofort Feuer und Flamme.

Am 17. Oktober 1810 war es soweit: Das erste Pferderennen und damit der Vorläufer zum Oktoberfest stieg auf der Theresienwiese, damals noch am Stadtrand. Der Name für diese “Wiese” wurde übrigens damals von der Braut Prinzessin Therese übernommen.

Ein Jahr später waren sich alle einig: Das Fest soll weiterhin stattfinden. Veranstalter war diesmal der „Landwirtschaftliche Verein in Bayern“, der Fest und Pferderennen zur gleichzeitigen Präsentation bäuerlicher Leistungen nutzte. Jahr für Jahr fand daraufhin die Wiesn als privat finanzierte Veranstaltung statt, bis dann 1819 die Münchner Stadtväter die Sache in die Hand nahmen. Künftig sollte das Oktoberfest jedes Jahr und ohne Ausnahme gefeiert werden, unter Leitung der Stadt München.

1850 gab es dann wieder richtig was zu betrinken: Die Wächterin über das Oktoberfest, die Statue der “Bavaria”, wurde enthüllt und ein Teil der Ruhmeshalle eingeweiht. 1881 galt es, eine weitere Geburtsstunde zu feiern: Die erste Hendlbraterei wurde eröffnet und das mittlerweile traditionelle Wiesnhendl an die hungrigen Besucher verkauft.

Quelle: oktoberfest.de

Das Nürnberger Volksfest am Dutzendteich bietet wieder eine breite Palette an Sonderveranstaltungen.
So gelten auf dem ganzen Festplatz jeden Mittwoch am Familientag halbe Fahrpreise! An jedem anderen Stand finden sich am Familientag immer spezielle Angebote zum halben Preis

Vom 27. August bis 12. September 2010

Öffnungszeiten:
Sonntags und Feiertags 10.30 Uhr
Mittwochs (Familientage) und samstags 13.00 Uhr
Wochentags (außer Mi und Sa) 14.00 Uhr
Schlusszeiten:
Täglich: 23.00 Uhr
Freitags, Samstags: 24.00 Uhr
Thementage (donnerstags) und Schlusstag: 23.30 Uhr

Kindergeburtstag auf dem Volksfest
Ein Kindertraum geht in Erfüllung: Geburtstag auf dem Volksfest feiern!

Wer wollte das noch nicht? Den Geburtstag auf dem Volksfest feiern, Freunde einladen, Rummel genießen, Fahrspaß erleben… und zu Hause muss Mama weder Kuchen backen (darf sie aber natürlich), noch das Chaos im Kinderzimmer beseitigen.

Jetzt wird der Kindertraum Wirklichkeit. Der Süddeutsche Schaustellerverband bietet Kindern (bis zu 12 Jahren) die Möglichkeit, ihren ganz besonderen Tag auf dem Frühlings- oder Herbstvolksfest zu feiern.

Während der Volksfestzeit kann das “Partyhaus” von Montag bis Samstag gemietet werden (ausgenommen Feiertage). Pro Teilnehmer kostet das Vergnügen 15,50 Euro, dafür gibt es die folgenden Leistungen:

6 x Freifahrt / Eintritt
1 kleines Lebkuchenherz
1 kleines Volksfestherz aus Plüsch
1 Portion Popcorn
1 kleine Überraschung
1 Imbiss (Würstchen mit Pommes und 1 Softdrink) im dekorierten Partyhaus (im Alten Brathaus der Fa. Dölle)

Preis gilt pro Person und Termin. Mindestteilnehmerzahl 10 Kinder.

Anmeldungen ab sofort unter Telefon 0911 46 86 00 beim Süddeutschen Schaustellerverband.

Quelle: volksfest-nuernberg.de

Mille Fiori 2010 – auf in die Dolomiten oder:
Schoggijause und andere Nebensächlichkeiten

Schatz, sag mal, „Schoggijause“, gibt es das und trinkt man wirklich Konstanzer Spitalwein dazu?

Wie „Schoggijause“? Wo ist der Abzweig, vor oder hinter der Trattoria?

Ach lass uns das alles da vorne bei einem Espresso ausbaldowern.

Was hier wie eine Sequenz aus einem skurrilen Autorenfilm klingt, ist eine typische Unterhaltung der „Fioriristi“ – so nennen sich selbst die Mille Fiori-Teilnehmer –, ob das wirklich italienisch ist, weiß keiner. Manche nennen sich auch „Bee-Gees“ – aber das ist eine andere Geschichte.
Einer löst entspannt kryptische Rallye-Aufgaben (wenn er nicht gerade in der Sonne döst oder mit der Landschaft verschmilzt), der Andere jongliert um die alpinen Straßenecken. Alles ohne Hatz … aber mit dem Gasfuß am rechten Fleck.

Auch hier handelt es sich nicht um Sprachübungen der Rätoromanen, sondern um den partnerschaftlichen Versuch, den Klang des herannahenden Sechs-Zylinders zu analysieren, bevor man die Chromjuwele um die Ecke fliegen sieht. Ja, es reicht noch zu einem schwungvollen Winken, bevor der Flitzer im Tunnel verschwindet. Jetzt wissen wir es genau: Es ist doch „semm“.

Die Rätoromanen übrigens werden Besuch bekommen: von 50 begeisterten Mille-Fiori-Teams. 100 Herzen schlagen den Viertakt. 200 Reifen streichen die Alpenpisten! Auch die Tiroler, die Allgäuer, Inn- Stuben- und Ötztäler, die Sarner und Dolomiti werden uns erleben: breites Grinsen, verklärter Blick, innere Ruhe, trabende Pleuels. Zugegeben, manche im Tross haben es eiliger – diese Wellnesser! Wollen ja nur schon den Kir Royal auf der hoteleigenen Sonnenterasse genießen.

Ach übrigens, ob es Schoggijause wirklich gibt, hat am Ende niemanden interessiert.

Werden Sie Teil dieser ganz eigenen Art, den Alpenraum mit Freunden zu erreisen! Oldtimer-Reisen wie wir es meinen!

Täler, Pässe, Seen – Vier Tage eindrucksvolle Erlebnisse

Die Mille Fiori 2010 führt in die Dolomiten, vorläufiger Ablauf der Tour 2010:

Dienstag, 31. August 2010

Gemeinsamer Hock für Frühanreiser

Mittwoch, 1. September 2010

Gräflicher Empfang der Tourteilnehmer / Brunch auf der Insel Mainau
Offizielle Begrüßung der Tourteilnehmer
Orientierungsfahrt

Donnerstag, 2. September 2010

Orientierungsfahrt

Freitag, 3. September 2010

Orientierungsfahrt

Samstag, 4. September 2010

Orientierungsfahrt nach Konstanz
Zieleinlauf Insel Mainau
Siegerehrung auf der Insel Mainau
Abschlussveranstaltung

Sonntag, 5. September 2010

Abschiedsbrunch

Änderungen des Zeit-, Strecken- und Programmablaufs vorbehalten.

Quelle: mille-fiori-konstanz.de

Erste Besiedelungsspuren auf der Insel Mainau reichen bis 3000 vor Christus zurück. Eine bewegte Geschichte folgt. Schwerpunkte der Geschichte sind Deutschherrenorden und 30-jähriger Krieg. Erster Anbau seltener Pflanzen von Fürst Nikolaus Esterházy. Es folgt Großherzog Friedrich I., ein weiterer Pflanzen-liebhaber. Danach wechselnde Besitzer aus verschiedenen Königs- und herzoglichen Häusern.
Bis 1932: Prinz Lennart Bernadotte übernahm die Verwaltung der Mainau und fand dort sein neues Zuhause. Die Neugestaltung der Insel Mainau beginnt.

Um 3000 v.Chr. Aus dieser Zeit früher Besiedelung des Bodenseeufers stammt auch die aus sechs Häusern bestehende Siedlung, die in den 30er Jahren des vergangenen Jahrhunderts am Südufer der Mainau freigelegt wurde.

15 v. Chr. Das von den Rätern bewohnte Land rund um den Bodensee wird römisch, darunter auch die Mainau. Hier befinden sich ein Kastell, auch eine Schiffswerft und eine Flottenbasis des Feldherrn Tiberius.

5./6. Jh. n. Chr. Die strategisch wertvolle Mainau wird alemannisches Herzogsgut und später Teil eines fränkischen, von Bodman aus verwalteten Königsguts.

724 Die Mainau geht neben anderen Landstreifen des Bodanrück als Geschenk an das mächtige Kloster Reichenau.

1271 Die Mainau wird von dem auf der Reichenau ansässigen Arnold von Langenstein eigenmächtig an die Deutschherren weiterverschenkt.

1272 Das ursprünglich in Sandegg (Thurgau/Schweiz) ansässige Deutschordenshaus wird auf die Mainau verlegt. Die Burganlage wird ausgebaut. Dank eines fortschrittlichen Beamtenwesens und mit zunehmender Macht der Komture nimmt auch der Einfluß des Ordens insgesamt zu, was auch für die Mainau-Komture gilt.

1647 Im 30-jährigen Krieg gelangt die Mainau nach einer verheerenden Niederlage gegen die Schweden für einige Monate in deren Besitz. Unter Mitnahme alles Wertvollen – nur das sog. Schwedenkreuz blieb zurück – ziehen die Schweden 1649 von der Insel wieder ab .

1732 Nach langsamer Erholung vom Kriegsgeschehen beginnt der Ordensbaumeister Johann Caspar Bagnato mit dem Bau der neuen Schloßkirche. Sie wird 1739 geweiht.

1739 Baubeginn des neuen Schlosses – mit der Durchführung wird wiederum Bagnato beauftragt. Nach siebenjähriger Bauzeit wird das Deutschordensschloss 1746 vollendet.

1806 Die Deutschordenskommende wird aufgelöst und fällt mit allen Besitztümern an das neu gegründete Großherzogtum Baden.

1827 Fürst Nikolaus von Esterházy kauft die Insel, nachdem sie zuvor öfter den Besitzer gewechselt hatte. Er siedelte hier bereits zahlreiche seltene Pflanzen an.

1853 Der spätere Großherzog Friedrich I. erwarb die Mainau, die er ordnet und ausbaut mit den Schwerpunkten Arboretum, Italienischer Rosengarten und Orangerie. Von seinen Reisen bringt der Großherzog viele wertvolle Bäume und Exoten mit und schafft somit eine neue Parklandschaft – die Basis für den heutigen Park.

1856 Heirat des Großherzogs mit Prinzessin Luise, Tochter des späteren Kaisers Wilhelm I. von Preußen. Sie sind die Urgroßeltern von Graf Lennart Bernadotte.

1907 Tod des Großherzogs. Die Mainau fällt an dessen Sohn, Großherzog Friedrich II., der sie seiner Schwester Viktoria, Königin von Schweden, vermacht.

1909 Geburt von Prinz Lennart Nicolaus Paul, Erbfürst von Schweden, Herzog von Smarland, Sohn des Prinzen Wilhelm von Schweden und der russischen Großfürstin Maria Pawlowna.

1930 Tod von Königin Viktoria. Die Mainau fällt bestimmungsgemäß an ihren Sohn Prinz Wilhelm von Schweden.

1932 Prinz Wilhelm überträgt die Verwaltung der Mainau seinem 23jährigen Sohn, Prinz Lennart. Als dieser wegen seiner Heirat mit einer Bürgerlichen auf sämtliche Titel und eine mögliche Thronfolge verzichtet, macht er im gleichen Jahr die Mainau zu seinem neuen Zuhause. Von nun an widmet er sich konsequent ihrer Neugestaltung, öffnet sie dem Publikum und nimmt ständig Verbesserungen und Modernisierungen vor. Heute ist die Mainau das größte touristische Unternehmen am internationalen Bodensee.

1961 Verabschiedung der sog. Grünen Charta, in der die Mainau sich bereits deutlich zu einer umweltbezogenen Arbeit bekennt.

1974 Gräfin Sonja Bernadotte und Graf Lennart Bernadotte haben die gesamte Mainau in eine Stiftung eingebracht. Ziele der Stiftung sind u.a. Förderung der Wissenschaften, der Landespflege, des Umwelt- und Denkmalschutzes und der Heimatpflege.

1982 Gräfin Sonja Bernadotte wird zur Mitgeschäftsführerin des Unternehmens ernannt.

1991 Umbennung des Unternehmens in Blumeninsel Mainau GmbH.

1998 Die Mainau erhält das Öko-Audit-Zertifikat als erster botanischer Garten Europas. Damit unterzieht sie sich freiwillig nach erfolgreich absolvierter Prüfung entsprechend den Umweltrichtlinien der EG-Verordnung Nr. 1836/93. Mit Blick auf die internationale Bodenseeregion wird im September des gleichen Jahres der Verein Europäisches Kulturforum Mainau mit dem Ziel gegründet, mittels neuer Aktivitäten und auch als Impulsgeber Menschen auf kultureller Ebene zusammenzuführen. Das gilt für Intiativen auf den Gebieten Musik, Film, darstellende und bildende Kunst in enger Zu- sammenarbeit mit europäischen Regionen gleichen Ranges.

2001 Gräfin Sonja Bernadotte wird alleinige Geschäftsführerin der Mainau GmbH.

2002 Gräfin Bettina Bernadotte wird die persönliche Assistentin von Gräfin Sonja Bernadotte.
Seit dem 1. Januar 2007 Gräfin Bettina Bernadotte ist Geschäftsführerin der Mainau GmbH und Graf Björn Bernadotte ist Geschäftsführer der Lennart-Bernadotte-Stiftung.

Schmetterlingshaus

Ein Höhepunkt des Mainau-Tages ist sicherlich ein Besuch im zweitgrößten Schmetterlingshaus Deutschlands. Beim Rundgang durch die exotische Landschaft mit einzigartiger Vegetation kommt echtes Tropenfeeling auf:

Bei einer ca. 90%igen Luftfeuchtigkeit und Temperaturen zwischen 25°C und 30°C kann man frei fliegende tropische Tagfalter aus Afrika, Asien, Mittel- und Südamerika in ca. 80 verschiedenen Arten bestaunen.
Zeitweise sind auch Nachtfalter mit bis zu 30 cm Flügelspannweite zu sehen. 70% der Falter kommen direkt aus den Herkunftsländern, wo sie in speziellen Zuchtfarmen gezüchtet werden. Diese kommen wöchentlich als Puppen auf der Insel Mainau an. Die restlichen 30% vermehren sich direkt im Schmetterlingshaus an den jeweiligen Futterpflanzen.
Dort kann die Entwicklung vom Ei über Raupe (Larve) und Puppe bis zum fertigen Falter beobachtet werden.

15 große Informationstafeln im Foyer des Schmetterlingshauses vertiefen die Einblicke in die faszinierende Welt der Schmetterlinge.

Im Shop finden Sie ein großes Angebot an Mainau-Souvenirs. Im Bistrobereich gibt es ganzjährig Kaffee, Eis und Getränke. Während der Saison erhalten Sie auch einen kleinen Imbiss.

Einige der Schmetterlingsarten in unserem Schmetterlingshaus:

• Argema mittrei weiblich
• Attacus atlas
• Biblis hyperia
• Chrysiridia croesus
• Kallima paralekta
• Morpho achilles
• Morpho peleides
• Papilio ophidicephalus
• Papilio palinurus
• Papilio rumanzovia

Öffnungszeit während der Saison: 10.00-19.00 Uhr

Palmenhaus

Unter Palmen. Nicht nur im Sommer.

Palmen, Orangen, Papageien – auf der Schlossterrasse hat die Mainau ihr exotisches Herz. Von Herbst bis Frühjahr steht hier das Palmenhaus, architektonisch interessant und eine Oase in der kalten Jahreszeit. Für den Zeitraum 2006 – 2016 hat die Mainau Gmbh eine Ausnahmengenehmigung der Stadt Konstanz erhalten, das Haus ganzjährig stehen zu lassen. Mehr als 20 verschiedene Palmenarten sind hier zu sehen, darunter eine über 15 Meter hohe Kanarische Dattelpalme (Phoenix canariensis), die bereits 1888 gepflanzt wurde. Auch einer der Zitrusbäume, die einst von Großherzog Friedrich gepflanzt wurden, hat hier wieder sein Quartier gefunden.

Das Palmenhaus gibt einen einzigartigen Rahmen für Pflanzenschauen, allen voran die berühmte Orchideenschau im Frühjahr. Auch für andere hochkarätige Veranstaltungen wie Konzerte und Hochzeiten ist das Haus bestens geeignet. Das ganze Jahr über steht zum Verweilen das Schlosscafé mit Terrasse zur Verfügung.

Auch aus architektonischer Sicht ist das Palmenhaus etwas Besonderes. 1997 wurde es vollständig erneuert. Die Grundfläche beträgt 1270qm. Das Haus hat eine maximale Höhe von 17,40m. Die Dach- und Fassadenelemente sind doppelschalig und aus hochtransparentem Acrylglas. Von den Temperaturen her ist das Palmenhaus als Kalthaus(10-12 Grad C) konzipiert. Bei Bedarf(Veranstaltungen, Orchideenschau) können, unterstützt durch eine zusätzliche Bodenheizung, auch höhere Temperaturen gehalten werden.

Einige der Palmenarten:

• Phoenix canariensis ( Kanarische Dattelpalme)
• Phoenix dactylifera (Echte Dattelpalme)
• Phoenix rupicola (Klippen – Dattelpalme)
• Phoenix reclinata (Senegal – Dattelpalme)
• Phoenix roebelenii (Zwerg-Dattelpalme)
• Sabal palmetto (Palmetto-Palme)
• Washingtonia robusta (mexikanische Washingtonpalme)
• Brahea armata ( Hesperidenpalme )
• Livistona australis (Australische Livingstonpalme)
• Livistona chinensis (Chinesische Livingstonepalme)
• Bismarckia nobilis (Bismarck Palme)
• Trachycarpus fortunei ( Chinesische Hanfpalme )
• Trachycarpus wagneriana ( Wagners Hanfpalme )
• Chamaedorea elegans (Mexikanische Bergpalme)
• Areca catechu (Betelpalme)

Öffnungszeit: 8.00-20.00 Uhr

Sesionale Gärten

Vom 07. Mai bis zum 24. Oktober können unsere Besucher auf 500 m² in futuristischen Versuchsgärten umgesetzte studentische Entwürfe bestaunen.

„Sinnestäuschungen“ lautet das Motto der diesjährigen Saisonalen Gärten, zu dem sich im Juni 2009 22 Studentinnen und Studenten der Landschaftsarchitektur der Swedish University of Agricultural Sciences in Alnarp (Schweden), der Hochschule für Technik Rapperswil (Schweiz) sowie der Hochschule für Wirtschaft und Umwelt Nürtingen-Geislingen (Deutschland) auf der Insel Mainau getroffen haben.

In hochschulgemischten Kleingruppen wurde über Sinnestäuschungen diskutiert und was für einen Garten man hierzu entwerfen kann, überlegt.

Mit ihrem Entwurf „Scale up“ überzeugten Carina Daubner und Samuel Clauß die siebenköpfige Jury aus Hochschulprofessoren und Experten der Insel Mainau. Der Besucher wandert auf einem Rundweg über überdimensionale Trittplatten durch einen Bambus“rasen“ wie durch einen Wald. Ein riesiger Stuhl, sowie als Hocker nutzbare Laubblätter verstärken die Suggestion, als kleines Insekt durch einen Garten zu wandern. Johanna Elgström und Irina Golderer stellen ihren Garten „Picnic – Cincip“ auf den Kopf. So wandert der Besucher über einen blauen Belag, der den Himmel symbolisiert durch einzelne Pflanzenwolken hindurch und erblickt über sich die hängende Natur. So ist ein Ausschnitt der Natur, drapiert mit einer frechen Picknicksituation verkehrt herum auf Stelzen gestellt und hängt nach Unten. Im Garten „Wo ist meine Oase?“ findet sich der Besucher in einer nachempfundenen Wüste wieder, in der Spiegelungen eine Fata Morgana andeuten. Doch was erwartet ihn tief im Herzen des Gartens? Ist es tatsächlich nur eine Sinnestäuschung? „Just perfect“ und „Mirrored Dreams of infinity“ werden als Ankäufe ebenso im Jahr 2010 zu sehen sein.

Im Februar 2010 trafen sich erneut die angehenden Planer mit Auszubildenden von verschiedenen Betrieben (Biesinger, Radolfzell; Blattner, Konstanz; Denzel, Singen; Gnädinger, Radolfzell-Böhringen; Grimm, Hilzingen; Herzog, Rickenbach; Heuel, Gottmadingen; König, Steinen-Weitenau; Ritzmann, Klettgau-Erzingen; Schoch, Radolfzell; Schwehr, Engen; Siegwarth, Singen-Bohlingen, Schellhammer, Mühlhausen-Ehingen; Widenhorn, Sipplingen) des Verbandes Garten-, Landschafts- und Sportplatzbau Baden-Württemberg, Regionalgruppe Hochrhein-Bodensee (VGL) und Gärtnern der Mainau GmbH, um in einem zweiwöchigen Workshop die gezeichneten Entwurfsideen baulich umzusetzen.

Quelle und weitere Informationen erhalten Sie unter: mainau.de

Warum heißt ihr EURE MÜTTER?
Das ist in der Tat die vermutlich am häufigsten gestellte Frage an uns. Wir haben seinerzeit lange überlegt, wie wir uns nennen wollen: Zur Diskussion standen unter anderem „Holzkuchen“ und „Der Hut von Hoss“ und vieles mehr. Die Entscheidung zu Gunsten von „Eure Mütter“ fiel dann, weil wir dachten, dass es sehr beruhigend auf die Zuschauer wirkt, wenn wir auf die Bühne kommen und den Leuten versichern „Wir sind Eure Mütter!“ Und das klappt ja auch ganz gut!

„Nix da ,Leck mich!‘ Auf geht‘s!“

EURE MÜTTER, das sind immer noch Andi Kraus, Don Svezia und Matze Weinmann. Nachdem sich das Gerücht, die drei Komiker seien in Wirklichkeit verkleidete Chinesen, zum Glück nicht bewahrheitet hat, präsentieren sie nun ihre dritte abendfüllende Show mit dem typografisch anspruchsvollen Titel

„Nix da ,Leck mich!‘ Auf geht‘s!“
EURE MÜTTER wollen an dieser Stelle mit der fragwürdigen Tradition brechen, dass Infotexte wie dieser in der Regel nur aus Plattitüden und übertriebenen Lobeshymnen bestehen. Daher soll sich hier der schärfste Kritiker der Comedy-Gruppe äußern dürfen: „Ich hasse diese Typen, aber die Art und Weise, wie sie Wort und Musik verbinden, ist leider einzigartig. Es fällt mir wirklich schwer zuzugeben, dass ihre aktuelle Show wahrscheinlich das Lustigste ist, was ich je gesehen habe. Ihre Einfälle sind genial, und ich könnte jedes Mal kotzen, wenn ich daran denke, wie gut die Arschlöcher singen, tanzen und schauspielern können.“

Und das sagt ihr Erzfeind!
EURE MÜTTER erlebten die Arbeit an den neuen Nummern als einen sehr leidenschaftlichen Prozess. Deshalb behandeln sie ihre Programme auch wie ihre eigenen Kinder: Wenn es dem Trio zu blöd wird, gibt’s ein paar aufs Maul, und gevögelt wird erst, wenn die Programme schon schlafen. EURE MÜTTER – auch Deine könnte dabei sein.

„Ohne Scheiß: Schoko-Eis!“

EURE MÜTTER, das sind nach wie vor Andi Kraus, Don Svezia und Matze Weinmann. Laut einer gruppeninternen Umfrage belegen die drei Komiker bei der Wahl zum „Sexiest Man on Earth alive“ im Moment die Plätze elf, zwölf und 57 – das bedeutet eine klare Verbesserung im Vergleich zum Vorjahr! Von diesem Ergebnis beflügelt hat das Trio sein viertes abendfüllendes Programm konzipiert. Der schöne Titel lautet

„Ohne Scheiß: Schoko-Eis!“
EURE MÜTTER lebten über mehrere Monate hinweg zurückgezogen in einem brennenden Haus, um dort in aller Ruhe an ihren neuen Nummern arbeiten zu können. Nun präsentieren sie wieder eine Comedy-Show, die gleichermaßen originell und einzigartig ist – und genau deshalb so schwer zu beschreiben. Eingängige Songs, ungewöhnliche Sketche und halsbrecherische Tanzeinlagen wechseln in rasantem Tempo, und das Trio besticht wie immer auf seine ganz eigene, unwiderstehlich charmante Art und Weise. Am besten man stellt es sich einfach wahnsinnig geil und tierisch lustig vor.

EURE MÜTTER wollen noch nicht zu viel über konkrete Inhalte und Themen verraten, dafür veröffentlichen sie aber hier vorab und exklusiv eine Liste mit Sätzen, die auch in diesem Programm nicht zu hören sein werden: „Guten Abend, wir kommen gerade vom Windsurfen“, „Lasset uns beten“ und „Mich friert’s am Sack“. Abgesehen davon kämpfen die drei Komiker noch immer unverdrossen gegen die Geißeln der Menschheit: Krieg, Hass und Hunger (und nicht ganz so schlimm, aber nervig, wenn man‘s hat: Neurodermitis). EURE MÜTTER – auch Deine könnte dabei sein.

„Schieb, du Sau!“ – EXTRA

EURE MÜTTER, das sind Andi Kraus, Don Svezia und Matze Weinmann. Die drei Komiker haben ihrem mehrfach preisgekrönten Programm „Schieb, Du Sau!“ zum Geburtstag ein aufwändiges Facelifting geschenkt (sowie neue, größere Möpse) und nennen es daher ab sofort „Schieb, Du Sau! – EXTRA“. Das „Extra“ steht hierbei für 33 Prozent mehr Spaß und Inhalt. EURE MÜTTER antworteten auf die Frage nach dem großen Erfolg von „Schieb, Du Sau! – EXTRA“ mit den Worten: „Sorry, wir haben gerade nicht zugehört.“ Und sie haben Recht!

„Schieb, Du Sau! – EXTRA“

ist eine Show voller Höhepunkte, die hauptsächlich in der ersten und zweiten Hälfte des Programms liegen. Es ist die Show, bei der schon einmal ein Mann im Publikum vor Glück geweint hat. Die Show, die man vom Mond aus mit bloßem Auge erkennen kann. Die Show, die auch unter Wasser funktioniert. Die Show, auf die sogar der US-Geheimdienst aufmerksam geworden ist. „Schieb, Du Sau! – EXTRA“ ist die Show, über die der Dalai Lama eines Tages sagen wird: „So wie ‚Schieb, Du Sau!’ – nur noch geiler!“

Quelle: http://www.euremuetter.de | Termine: http://www.euremuetter.de/termine/

Die Insel Schütt wird zum Sandstrand das Mega-Event beginnt am Freitag 02. Juli 2010 gegen Mittag geht der Stadtstrand “Sommer in der City @ Insel Schütt Nürnberg” in seine erste Saison, von 2.7 bis 25.7.2010 und den 5.8 bis 22.8.2010 findet auf der Insel Schütt in Nürnberg der Sommer in der City statt.

33 Lastwagenladungen weißen Kaolinsand werden herangekarrt und dazu kommen eine Poolbar, Beduinenzelte, Beachvolleyballfelder, 200 Liegestühle und Strandkörbe.

Eintritt ist frei, geöffnet wird täglich von 11.30 bis 22:00 Uhr, Freitag bis Samstag bis 23.30 Uhr.
Reservierungen für Tische und Volleyballfelder unter : 01 63/8 67 44 82, www.sommer-in-der-city.com

Liebe Kinofreunde,
warum in die Ferne schweifen, wenn das beste Programm direkt vor der Haustür liegt? Auch das 23. SommerNachtFilmFestival versüßt allen Daheimgebliebenen wieder den Sommermonat August mit handverlesenen Kinoperlen. Neben den traditionellen Spielorten machen mobiler Projektor und Leinwand erstmalig im Stadionbad und im Serenadenhof Station – statt Schwimmwettbewerben und Konzerthighlights gibt es dort Filme passend zum Ort zu sehen. Im Serenadenhof wird Regisseur Joseph Vilsmaier anwesend sein und seinen Film „Der letzte Zug“ an historisch bedeutsamer Stelle präsentieren. Der Dokumentarfilm findet immer mehr Anhänger unter den Cineasten, deshalb widmen wir diesem Genre, wie schon im Vorjahr, eine eigene Reihe im Krafftschen Hof. Regisseur Gerardo Milsztein ist angefragt, um seine Film „Friedensschlag“ dem Publikum zu präsentieren. Und last but not least schmücken einige Preview das Programm: der diesjährige Gewinner der Berlinale, „Bal – Honig“, und die Komödien „Männer im Wasser“ und „Das Leben ist zu lang“ sowie der deutsche Film -Noir „Im Schatten“ werden bei uns zu sehen sein, bevor sie in die deutschen Kinos kommen. Ein prall gefüllter Festival-August steht uns und Ihnen bevor – viel Spaß und schöne Stunden wünschen Mobiles Kino e.V., Filmhauskino, Kommkino, Lamm-Lichtspiele und Manhattan-Kinos.

Mittwoch 4.8. Desi ab 20 Uhr
Rauchig, herb, männlich – mit diesen Attributen verbindet man landläufig das Genre Countrymusic. „The Crown Jewels“ brechen dieses Klischee auf charmanteste Art und Weise: Steffi Glässer und Monika Romanovska variieren gekonnt zwischen gefühlvollen Balladen mit glasklaren Vocals und virtuosen Fiddle-Solos, um im nächsten Song wieder basslastig und mit Rock-Röhre zu überzeugen. Ein starkes Frauen-Duo in einer vermeintlichen Männer-Welt, das Songwriter-Qualitäten und instumentale Finesse perfekt vereint.

Donnerstag 5.8. Katharinenruine 21.15 Uhr
Ernst Lubitsch drehte 1919 über ein halbes Dutzend Filme, inklusive eines seiner unbestreitbaren Meisterwerke DIE PUPPE. Die deutsche Komödie ist eine fantastische, funkensprühende Synthese seines komischen Frühwerks: Weihnachtsmärchen und Bauerntheater, selbstbewusste Pappmaché-Illusion, mit kindlichem Staunen in Szene gesetzt. Musikalisch begleitet wird der Film vom ensembleKONTRASTE unter der Leitung von Frank Strobel.

Hier einen kleinen überblick der Spielorte (weitere Informationen erhalten Sie unter http://www.sommernachtfilmfestival.de)

Marienberg
Die weitläufige Wiese zwischen altem Baumbestand ist der perfekte Ort, um einen heißen Sommertag entspannt ausklingen zu lassen. Deshalb haben wir wie jedes Jahr neben den Kinostühlen reichlich Platz zum Picknick gelassen. Und wenn der Magen dann gut gefüllt und die Sonne verschwunden ist, zeigen wir an unserem größten Spielort des Festivals die erfolgreichsten Filme des letzten Kinojahres – aus Deutschland, Großbritannien und Hollywood. Einen Blockbuster messen wir im übrigen nicht nur an seinem wirtschaftlichen Erfolg. Ob er unsere Zuschauer begeistern kann, ist entscheidend. Wenn ja, dann ist das Pickickkino im Marienbergpark genau der richtige Ort dafür.

Tucherschloss
Die Gartenseite des Patrizierhauses wurde einst von der einflussreichen Familie Tucher zu repräsentativen Zwecken gestaltet, und dazu wird sie bis heute gern genutzt: zahlreiche Barutpaare geben sich in dieser stilvollen Kulisse das Ja-Wort. Wo tagsüber der Bund fürs Leben geschlossen wird, zeigen wir an vier Abenden Filmgeschichten, die das Thema Familie berühren: die Gründung einer Familie, den Einfluss von Pädagogen und Autoritäten auf Kinder, das Ablösen des Nachwuchses vom Elternhaus und schließlich die späten Jahre eines Ehepaares von Weltruhm.

Serenadenhof
In der unvollendeten Kongresshalle auf dem ehemaligen Reichsparteitagsgelände informiert das Dokumentationszentrum über den Größenwahn des nationalsozialistischen Regimes. Aufgrund der räumlichen und inhaltlichen Nähe zur Thematik eignet sich der in der Kongresshalle gelegene Serenadenhof hervorragend, um dort begleitend zur Ausstellung „Das Gleis. Die Logistik des Rassenwahns“ den Film DER LETZTE ZUG, eine berührende filmische Auseinandersetzung mit der erschütternden Schicksalsreise von 688 Juden im Kriegsjahr 1943, zu zeigen. In Anwesenheit der Präsidentin des Zentralrates der Juden in Deutschland, Charlotte Knobloch und des Regisseurs Joseph Vilsmaier.

Das SommerNachtFilmFestival geht vom 04. August bis 28. August 2010

Quelle: sommernachtfilmfestival.de

Freitag, 30. Juli 2010 bis Sonntag, 1. August 2010

Freitag, 30. Juli 2010

Hauptmarkt
19:00 Uhr Sierra Maestra (CUBA)
21:00 Uhr Staff Benda Bilili (CGO)

Insel Schütt
19:00 Uhr O´Questrada (P)
21:00 Uhr Valravn (DK)

St. Katharina
19:00 Uhr Violons Barbares (MGL/BG)
21:00 Uhr Okou (F)

Lorenzer Platz
19:00 Uhr Super Dance Orchestra (D)
21:00 Uhr Fred Newman (D)

Sebalder Platz
19:00 Uhr Michael Wolfschmidt (D)
21:00 Uhr Richie Arndt Band (D)

Samstag, 31. Juli 2010

Hauptmarkt

16:30 Uhr Axel & Torsten Zwingenberger, Lila Ammons (D/USA)
19:30 Uhr Michael Kaeshammer (CDN)
21:30 Uhr Guthrie & Wenzel (USA/D)

Insel Schütt
14:00 Uhr Zaches & Zinnober (D)
15:30 Uhr Suli Puschban und Kapelle (D)
17:15 Uhr Kalman Balogh & the Gypsy Cimbalon Band (H)
19:15 Uhr Nim Sofyan (A/TR)
21:30 Uhr Orientation (D/TR)

St. Katharina
14:00 Uhr Philadelphia (D)
16:00 Uhr Hammerling trifft Michaela Dietl (D/A)
18:00 Uhr Ganes (I)
20:30 Uhr HaBanot Nechama (IL)

Lorenzer Platz
14:30 Uhr Apocalyptic Troubadour (D)
15:15 Uhr Schimmy Yaw (D)
16:00 Uhr Point (D)
16:45 Uhr Paper Industry (D)
17:30 Uhr Three4hundred (D)
19:30 Uhr Starpost (D)
21:30 Uhr Megaphon (D)

Sebalder Platz
14:00 Uhr Haase & Band (D)
16:00 Uhr Janina (D)
18:45 Uhr Dota & die Stadtpiraten (D)
21:00 Uhr Christoph Süß & Band (D)

Kreuzigungshof
14:00 Uhr Richie Arndt & Kellie Rucker (D/USA)
16:30 Uhr Sellarie (D)

Trödelmarkt
14:00 Uhr Wiegandt & Linek (D)
17:00 Uhr Kirsty McGee (GB)
20:00 Uhr Salsamania (D/C)

Sonntag, 1. August 2010

Hauptmarkt

15:00 Uhr The Great Bertholinis (D)
17:15 Uhr Forró in the Dark (BR)
20:30 Uhr Tinariwen (Mali)

Insel Schütt
14:00 Uhr Poncho Ponys (D)
15:30 Uhr Mai Cocopelli und Band (A)
17:15 Uhr Faela (ARG/BIH/RCH/S)
19:15 Uhr Shiny Gnomes (D)
21:30 Uhr Katzenjammer (N)

St. Katharina
14:00 Uhr Carolin No (D)
16:00 Uhr dieSteinbach (A)
18:30 Uhr Selah Sue (B)
21:00 Uhr Katarína Koscová & Band (SK)

Lorenzer Platz
14:00 Uhr Folkomotive (D)
15:30 Uhr Hornberger (D)
17:00 Uhr Jamestown Ferry (D)
18:30 Uhr Laridée (D)
20:30 Uhr IRXN (D)

Sebalder Platz
14:00 Uhr Kalman Balogh & the Gypsy Cimbalon Band (H)
16:00 Uhr Roland Heinrich & die Rumtreiber (D)
18:00 Uhr Götz Widmann (D)
20:00 Uhr James Cannon & the Sinners (GB)

Kreuzigungshof
14:00 Uhr Wiegandt & Linek (D)
16:30 Uhr Zither Manä (D)

Trödelmarkt
14:00 Uhr Thilo Martinho (D)
17:00 Uhr HaBanot Nechama (IL)
20:00 Uhr Gebrüder Sing (D)

Festival-Infos

Eintritt frei!

Das Programmheft ist an den üblichen Vorverkaufsstellen in Nürnberg, Fürth und Erlangen und an der Kultur Information Nürnberg erhältlich. Preis: 3,- €.

Zusendung des Programms (EUR 3.-) gegen eine Versandgebühr von EUR 2,-. Programmheft des Bardentreffen Bezahlung per Lastschriftverfahren (Kontoinhaber, Konto Nr. und BLZ). Erhältlich bei: Stadt Nürnberg, Kultur Information, Königstraße 93, 90402 Nürnberg.

Der Bayerische Rundfunk überträgt eine Zusammenfassung des Bardentreffens am Sonntag 1., 8., 22. und 30. August 2010 jeweils 21.05 – 22.00 Uhr in seinem Hörfunkprogramm Bayern 2. Die Kinderkonzerte werden am Montag 2., 9., 16. und 23. August 2010 um 18.30 Uhr auf Bayern 2 in der Sendung radioMikro übertragen.

Veranstalter: Stadt Nürnberg, Kulturreferat/Projektbüro in Kooperation mit dem Bayerischen Rundfunk, Kinderfunk und Studio Franken, Hörfunk und Fernsehen

Informationen zum Bardentreffen 2010 erhalten Sie bei:
Kultur Information
Königstr. 93, 90402 Nürnberg
Tel. (0911) 231-4000, Fax (0911) 231-7575
E-Mail: kulturinfo@stadt.nuernberg.de
Internet: www.bardentreffen.de

Die Regelung zur Straßenmusik während des Bardentreffens. Straßenkünstler sind hiervon nicht betroffen, d. h. dass diese eine Sondernutzungserlaubnis benötigen!. Eine Zusammenfassung der Allgemeinverfügung als PDF-Datei (173 KB) mit Lageplan finden Sie hier.

Bewerbungen für einen Gastronomie- oder Non-Foodstand:
Besuchen Sie bitte www.bardentreffen.net

Leitung Kulturreferat: Prof. Dr. Julia Lehner
Leitung Projektbüro im Kulturreferat: Andreas Radlmaier
Künstlerische Leitung und Organisation Bardentreffen: Karl-Heinz Fischer

Technische Leitung: Manfred Krebs, Jürgen Ebert (gesamt), Neil Greig, Gunnar Tippmann (St. Katharina)
Bühnen: Isabella Baier, Micha Beißer, Sabrina Brandl, Sonja Fischer, Karlheinz Hörl, Karin Jungkunz, Sabine Klenk, Hubertus Lieberth, Birgit Glöckl, Jennifer Fischer, Peter Müller-Wechsler, Julia Rupprecht, Nikola Werner, Barbara Schwesig, Dieter Weberpals, Gerhard Wendler

Veranstaltungstechnik: Helmut (Keule) Rieß, Libetha Gammelin (St. Katharina); H. G. Dünkel, Robert Wening, Mary Moosburger, Manfred Knauthe, Thorsten Weiss, Show Factory GmbH

Fahrer: Brigitte Ebert, Show Factory
Back Office: Jana Luber, Claudia Becker, Karin Jungkunz

Fundraising: Barbara Schwesig

Öffentlichkeitsarbeit: pr@stadt.nuernberg.de (Presse- und Informationsamt), Alexandra Foghammar (Presse- und Informationsamt), Annekatrin Fries (Kulturreferat)

Für die gute Kooperation danken wir allen beteiligten Ämtern der Stadtverwaltung Nürnberg, insbesondere dem Amt für Kultur und Freizeit, dem KunstKulturQuartier sowie der Polizei und den Rettungsdiensten.

Licht und Ton: Boaz Pinto, Linda Siche, Robert Merget, Bernd Distler, Sasa Batnovic, Edgar Stahl, Johannes Voltz (St. Katharina); Pave Veranstaltungstechnik GmbH (sonstige Bühnen)

Redaktion Programmheft: Karl-Heinz Fischer, Nikola Werner (Kulturreferat), Ute Maucher (Fachjournalistin), Bernhard Jugel (BR Kinderfunk)

Gestaltung, Redaktion und Projektleitung Internetangebot:
nordbayern.de, Peter G. Spandl

Fotos: Marc Pfeiffer, Stadt Nürnberg, Künstler

Anzeigen: Presse- und Informationsamt/Eva Brandstätter
Gestaltung Programmheft und Plakat: zur.gestaltung
Druck Programmheft Bollmann Druckerei, Rudolf-Diesel-Straße 3, 90513 Zirndorf
Juni 2010/10.000

Gastronomie: HappyHappa Events
Bitte nutzen Sie unser gastronomisches Angebot an den Spielstätten.
Damit unterstützen Sie die Finanzierung und das Fortbestehen des Nürnberger Bardentreffens.

Wir danken: unserem Hauptsponsor Sparda-Bank Nürnberg, dem Sponsor der Bühne am Sebalder Platz GEMA, dem Plärrer Verlag sowie unseren Inserenten.

Termin: 35. Bardentreffen Nürnberg 30. Juli bis 1. August 2010
Das Bardentreffen findet immer am ersten Wochenende der bayerischen Schulsommerferien statt. Programmhefte sind vier Wochen vor dem Festival bei der oben angegebenen Adresse erhältlich.

Geplante Termine für das nächste Bardentreffen:
29. bis 31. Juli 2011
27. bis 29. Juli 2012

Informationen über Unterkunft:
Congress- und Tourismuszentrale Nürnberg
Tel: 0911-23360, Fax: 0911-233-6166
E-Mail: tourismus@nuernberg.de

Camping in Nürnberg:
Knaus Campingpark Nürnberg
Tel: 0911-981 27 17
www.knauscamp.de

Quelle: bardentreffen.de

24.07.2010 ab 11 Uhr geht’s in Duisburg los.

Die Idee der Loveparade

Die Loveparade ist einer der größten und friedlichsten Events weltweit! Alljährlich versammeln sich Menschen aus der ganzen Welt, um im Namen der elektronischen Musik die Botschaft einer friedlichen Gemeinschaft in die Welt zu tragen.

Dabei stehen Werte wie Liebe, gegenseitiger Respekt, Toleranz und Gemeinschaft für uns im Vordergrund. Denn ohne Liebe keinen Respekt, ohne Respekt keine Toleranz und ohne Toleranz keine Gemeinschaft.

Die Loveparade ist ein moderner Mythos. Ursprünglich als Demonstration entstanden, hat sie sich im Laufe der Jahre zu einer Veranstaltung entwickelt, die es den Menschen ermöglicht, mit Gleichgesinnten aus der ganzen Welt friedlich und ausgelassen zu elektronischer Tanzmusik zu feiern.

Die Teilnahme ist für Besucher kostenlos und frei zugänglich: Die weltgrößte Party unter freiem Himmel und jeder ist willkommen! Der thematische Kern der Loveparade ist die elektronische Tanzmusik in ihrer vollen Vielfalt und Aktualität. Music is our key!

Duisburg und die Loveparade: Das passt!

In Duisburg feiert man gerne zu Hunderttausenden. Ob beim Public Viewing, bei Kanu-Weltmeisterschaften oder World-Games. Immer wurden die Events von fröhlichen, ausgelassenen Parties begleitet. Als Hafen der Kulturhauptstadt 2010 geht Duisburg in diesem Jahr in die nächste feierliche Runde.

Mit dem größten Binnenhafen der Welt, den Verkehrsknotenpunkten Schiene und Autobahn und dem nahen Düsseldorfer Flughafen ist man ultraschnell im Rest der Welt und umgekehrt.

Event-Area

Auf dem Gelände eines ehemaligen Güterbahnhofs in unmittelbarer Nähe zur Duisburger Innenstadt bieten wir euch maximalen Erlebnischarakter durch enge Vernetzung aller Programmpunkte.

Die Paradestrecke führt im Rundkurs um die Güterbahnhofs-Hallen, in die wir die Bühne für die Abschlusskundgebung integriert haben. Die Floats sind während des gesamten Veranstaltungstages unterwegs. Während der Abschlusskundgebung übernehmen sie, sobald sie den Bühnenbereich erreichen, das Tonsignal der Bühne.

Mit der Love-Stage bespielen wir erstmals eine zweite Bühne im südlichen Bereich des Geländes.

Eine Tonanlage mit 180.000 Watt stellt selbst die Vuvuzela-WM-Stadien in den Schatten und eine 320.000 Watt Lichtanlage gibt richtig was auf die Augen.

Die Geschichte

Vom alternativen Techno-Umzug mit 150 Ravern entwickelte sich die Loveparade innerhalb weniger Jahre zur größten Party der Welt mit bis zu 1,6 Millionen Besuchern. Die Loveparade präsentiert die vielfältigen Facetten elektronischer Musik. Sie gilt als Wiege der deutschen Techno- und House-Szene und setzt jährlich internationale Musik- und Modetrends.

Die Öffnung des Musikprogramms zeigt, dass sich die Parade stetig weiterentwickelt. Das Spektrum der Musikstile wird breiter, die Zahl der Live-Acts und Showelemente höher. Das Motto wechselt mit jeder Veranstaltung, die Grundidee bleibt die gleiche: Menschen aus allen Teilen der Erde versammeln sich, um gemeinsam unter freiem Himmel zu feiern, zu tanzen und Spaß zu haben.

Die Loveparade-Macher begreifen Musik als ein wichtiges Element, das Menschen, gleich welcher Kultur oder Herkunft, verbindet.
1. Juli 1989 – „Friede, Freude, Eierkuchen“

Dr. Motte lädt die damals noch überschaubare Techno-Szene zu einer Friedensdemonstration ein. 150 gut gelaunte Raver ziehen am 1. Juli mit zwei Wagen über den Kurfürstendamm. Das Motto setzt sich zusammen aus „Friede“ für Abrüstung, „Freude“ für die bessere Völkerverständigung durch Musik und „Eierkuchen“ für gerechte Verteilung von Nahrungsmitteln.

Die erste Parade ist so klein und unbedeutend, dass weder vor noch nach der Veranstaltung eine Meldung in den Medien auftaucht. Viele der Teilnehmer von damals waren bedeutend für die Entwicklung der elektronischen Musikszene.
7. Juli 1990 – „The Future Is Ours“

2.000 Menschen und sechs Trucks: Die Loveparade verzeichnet die größte Steigerung an Teilnehmern im Verhältnis zum Vorjahr (150 Teilnehmer). Ein ewiger Rekord in der Geschichte der Parade.
6. Juli 1991 – „My House Is Your House and Your House Is Mine“

Erstmals wird bundesweit Werbung für die Parade gemacht. Deshalb sind am 6. Juli neben 6.000 Teilnehmern aus ganz Deutschland auch Wagen aus Frankfurt und Köln dabei.
4. Juli 1992 – „The Worldwide Party People Weekend“

Nach sechs Wochen Trockenheit setzt genau zur Hälfte der Parade ein Jahrhundertregen ein. Innerhalb der nächsten Stunden fallen 90 Liter Wasser pro Quadratmeter auf die Erde herab. Die Stimmung wird durch den gigantischen Wolkenbruch nicht getrübt. Obwohl einige Musikanlagen den Wassermengen nicht gewachsen sind, tanzen die 15.000 Teilnehmer exzessiv weiter.

In Deutschland gibt es inzwischen eine Vielzahl von Techno-Clubs und die ersten beiden Mayday-Raves begeistern die Techno-Jünger.
3. Juli 1993 – „Fifth Anniversary“

Die Loveparade wird größer und professioneller. Insgesamt 31.000 House- und Techno-Begeisterte kommen am 3. Juli nach Berlin. Die Loveparade ist internationaler als je zuvor, es sind sogar Wagen aus London dabei.
2. Juli 1994 – „The Spirit Makes You Move“

Die Loveparade gewinnt immer mehr an Bedeutung. 110.000 Techno-Fans tanzen um die 40 Trucks entlang des Kurfürstendamms. Durch die kontinuierliche Steigerung der Teilnehmerzahl wird alles bürokratischer.
8. Juli 1995 – „Peace On Earth“

Die Loveparade findet nun nicht mehr am ersten Juliwochenende statt, sondern am zweiten. Mit 500.000 Besuchern kann die Teilnehmerzahl im Vergleich zum vergangenen Jahr fast verfünffacht werden. Es ist unglaublich heiß. Wegen des Krieges in Bosnien heißt das Motto diesmal „Peace On Earth“.
13. Juli 1996 – „We Are One Family“

Im Frühjahr wird die Loveparade Berlin GmbH gegründet. Name und Logo der Parade sind jetzt eingetragene, geschützte Warenzeichen. Der Kurfürstendamm ist für die Menschenmassen zu klein geworden. Nach dem unglaublichen Zuwachs im vergangenen Jahr muss die Veranstaltung verlegt werden.

750.000 Raver kommen am 13. Juli nach Berlin und tanzen entlang der Straße des 17. Juni. An der Siegessäule findet die Abschlusskundgebung und erstmalig auch die Ansprache von Dr. Motte statt. Die Compilation der Parade erreicht Platz 6 der Deutschen Album Charts.
12. Juli 1997 – „Let The Sunshine In Your Heart“

Die magische Summe von einer Million Teilnehmern wird unter der Sonne Berlins erreicht. Zum ersten Mal gibt es eine offizielle Single und ein Musikvideo zur Loveparade. „Sunshine“ belegt prompt Platz 5 der Deutschen Single-Charts. Alle Welt spricht von der Mega-Party mitten in Berlin.
11. Juli 1998 – „One World – One Future“

Erstmals wird die Rede von Dr. Motte von fünf deutschen Fernsehstationen live übertragen.
10. Juli 1999 – „Music Is The Key”

Bei strahlendem Sonnenschein tanzen über 1,5 Millionen Menschen zum Beat der bis zu 20.000 Watt starken Boxen auf den mittlerweile professionell ausgestatteten Wagen. In diesem Jahr kommt auch die so genannte „Lovedusche“ erstmalig zum Einsatz: Sponsoren erfrischen die tanzende Menge mit Wasserschläuchen.
8. Juli 2000 – „One World – One Loveparade”

Die Loveparade wird zum Exportschlager. Auch in anderen Ländern, wie Österreich, England, Israel und Mexiko finden jetzt Musik-Events nach dem Vorbild der Loveparade statt. Zum Original nach Berlin kommt erneut über eine Million Menschen.
21. Juli 2001 – „Join The Love Republic”

Im dreizehnten Jahr verliert die Loveparade ihren Demonstrationsstatus. Die Fans lassen sich den Spaß nicht nehmen: Wie in den Jahren zuvor ist die Stimmung bombastisch. Die Parade wird zum Spiegel der Gesellschaft. Ob extrovertierte Raver im Sonnenblumen-Bikini und Fellshirt, Mamis und Papis mit Kinderwagen, Schaulustige oder kreischende Teenies, alle werden vom Loveparade-Beat gepackt und tanzen gemeinsam unter der Juli-Sonne.

In den knapp zehn Stunden legen 250 DJs aus 20 Ländern auf 45 Trucks auf. Die Bahn setzt 78 Sonderzüge ein und transportiert am Loveparade-Wochenende 280.000 Fahrgäste.
13. Juli 2002 – „Access Peace”

Meldungen über angeblich geplante Terroranschläge und Unwetterwarnungen trüben die Stimmung ein wenig. Dennoch zeigen immerhin 700.000 Fans, dass Gewalt keine Chance hat und halten der Loveparade die Treue.
12. Juli 2003 – „Love Rules“

Obwohl im Vorfeld weitreichende Diskussionen zur Finanzierung der Loveparade geführt werden, kann die Veranstaltung zur Freude aller Fans stattfinden. 750.000 Menschen folgen den 30 Trucks, unter denen sich zum ersten Mal ein eigener Loveparade-Wagen befindet.
Das Aus 2004 …

15 Jahre lang tanzten Menschen aus aller Welt bei der Loveparade durch Berlin: Das erste Mal 1989, das letzte Mal im Jahr 2003. Die Geldsorgen begannen 2001. In diesem Jahr verlor die Parade den Status einer Demonstration. Für sämtliche Kosten mussten die Veranstalter ab diesem Zeitpunkt selbst aufkommen.

Im Rekordjahr 1999 kamen 1,5 Millionen zum Feiern, ab 2001 gingen die Besucherzahlen leicht zurück. 750.000 Raver tanzten zuletzt im Tiergarten. Zwar gab es nach wie vor zahlreiche interessierte Sponsoren, trotzdem konnten die hohen Kosten nicht mehr gegenfinanziert werden. 2004 wird die Loveparade zum Bedauern der vielen Fans zum ersten Mal abgesagt. Auch 2005 fällt die Loveparade aus.
… und das Comeback am 15. Juli 2006 – „The Love Is Back“

Im Jahr 2006 findet die Loveparade nach dreijähriger Pause endlich wieder statt. Die Begeisterung für dieses einzigartige, internationale Musik-Event mitten in Berlin ist nach wie vor ungebrochen. Techno hatte sich im Laufe der Jahre als feste Musikrichtung etabliert und kontinuierlich weiterentwickelt. Diesem Trend trägt die Loveparade 2006 Rechnung.

Elektronische Tanzmusik in all ihren Formen – von House über Techno und Drum’n’Bass bis hin zu Elektropop – setzt 1,2 Millionen Menschen in Bewegung. 2006 waren auf den Floats (Paradewagen) 19 verschiedene Nationen bei der Loveparade vertreten sowie 320 Künstler aus aller Welt.
22. Februar 2007 – Loveparade startet europaweite Ausschreibung

Aufgrund fehlender Planungssicherheit in Berlin startet die Loveparade Berlin GmbH am 22. Februar eine Ausschreibung, bei der sich europäische Metropolen als Austragungsort bewerben können. Die Metropole Ruhr gewinnt die Ausschreibung und setzt sich an die Spitze von über 60 Bewerbern.

Die größte Party der Welt wird von 2007 bis 2011 mit dem Namen Loveparade Metropole Ruhr 2007-2011 in fünf verschiedenen Großstädten des Ruhrgebiets stattfinden: Essen (2007), Dortmund (2008), Bochum (2009), Duisburg (2010) und Gelsenkirchen (2011).
25. August 2007 – „Love Is Everywhere“

1,2 Millionen begeisterte Fans feiern den Auftakt der Loveparade Metropole Ruhr 2007–2011 und verwandeln die Essener Innenstadt in einen riesigen Dancefloor. 27 Floats aus sieben Ländern gehen für die „neue“ Parade an den Start. Mit dabei sind Wagen aus Südafrika, Australien, den Niederlanden, Argentinien, Mexiko, Spanien und Deutschland.

Auf den Floats legt die internationale DJ-Elite auf. Erstmals ist die Loveparade ein Ereignis für eine ganze Region, da sie im Rahmen des „Love-Weekends“ vier Tage lang städteübergreifend gefeiert wird. Vom 23. bis 26. August finden in den Clubs und Veranstaltungshallen der Metropole Ruhr über 120 Partys statt, mehr als 700 internationale Künstler machen über 1.000 Stunden Musik.

Ganz nach dem offiziellem Motto „Love Is Everywhere“ verfolgen Menschen in aller Welt die Parade im Internet und im Fernsehen. So werden unter anderem in den USA, in Afrika, Lateinamerika und Australien Bilder aus Essen ausgestrahlt.
20. Juli 2008 – „Highway to Love“

Die Loveparade bricht Besucherrekord: 1,6 Millionen Menschen feiern in Dortmund. 36 Floats aus 15 Nationen von fünf Kontinenten sind auf der Float-Strecke, auf der B1 (die erstmals für eine Tanz-Veranstaltung gesperrt wurde) unterwegs. Die Abschlusskundgebung findet vor den Westfalenhallen statt. Sie ist mit sieben Stunden (erstmals bis 24 Uhr) länger als je zuvor.

Um 23.30 Uhr läutet der Lichtarchtitekt Gert Hof das Finale mit dem Colosseum of Light’ ein – einer Lichtshow, bei der Scheinwerfer den Himmel über Dortmund in bis zu 50 Kilometern Höhe erhellen.

Die gesamte Parade wird in insgesamt 53 Ländern im TV übertragen. Erstmals gibt es ein Live-Streaming ins Internet. Myspace.com zählt 4,2 Millionen Zugriffe auf die Loveparade-Streams. Online-Zuschauer können aus 10 verschiedenen Kameraperspektiven ihre Lieblingseinstellung auswählen. Für die Live-Übertragung im Internet werden 26 Kameras benutzt.

Eine Erweiterung des Präventionskonzepts unter dem Motto „Viel Spaß ohne Glas“ bringt den gewünschten Erfolg: Die Verletzungen sind trotz der großen Besuchermenge geringer als jemals zuvor.

Quelle: loveparade.com

Klassik Open Air beim Picknick im Park am Sonntag, 25. Juli 2010 mit den Nürnberger Philharmonikern und Samstag, 7. August 2010 mit den Nürnberger Symphonikern jeweils um 20 Uhr im Luitpoldhain/Nürnberg Im elften Jahr bietet das Nürnberger Klassik Open Air beim Picknick im Park seinen 100.000 Besuchern zwei neue Themen. Die Nürnberger Philharmoniker spielen am Sonntag, den 25. Juli 2010 unter dem Motto „Oper und Tänze“ erstmals längere Ausschnitte aus Opern. Die Nürnberger Symphoniker feiern mit „Bahn frei! Der Adler geht auf Reisen“ am Samstag, den 7. August die erste Fahrt der ersten Eisenbahn in Deutschland von Nürnberg nach Fürth vor 175 Jahren. 25. Juli, Nürnberger Philharmoniker „Oper und Tänze“ Unter der Leitung ihres Chefdirigenten Christof Prick entführen die Nürnberger Philharmoniker am 25. Juli 2010 das Publikum in die Zeit der Romantik mit ihren lyrischen Landschaftsmelodien und volksnahen Tänzen. Erstmals stellt das Klassik Open Air längere Ausschnitte aus Opern vor, darunter Albert Lortzings „Zar und Zimmermann“ und Bedrich Smetanas „Verkaufte Braut“. Es singen Markus Marquardt (Bass), Tilman Lichdi (Tenor) und der 120köpfige Hans Sachs-Chor, den Dr. Julian Christoph Tölle einstudiert. Den Abschluss des Konzertes bildet ein Barock- und Hochfeuerwerk von Götz Schwörer.

7. August, Nürnberger Symphoniker „Bahn frei! Der Adler geht auf Reisen“ Ein Beitrag zum Jubiläum „175 Jahre deutsche Eisenbahn“ Zur Feier des Jubiläums „175 Jahre deutsche Eisenbahn“ gestalten die Nürnberger Symphoniker um Chefdirigent Alexander Shelley ihr Konzert als eine musikalische Reise quer durch Europa entlang der Strecken zweier berühmter Bahnlinien: des Orient-Expresses und der Transsibirischen Eisenbahn. Unter dem Motto „Bahn frei! Der Adler geht auf Reisen“ wird die Fahrt durch Eduard Strauß’ „Bahn frei!“-Polka schwungvoll eingeläutet. Hector Berlioz‘ „Sinfonie Fantastique“ ist die erste Station der Vergnügungsreise mit dem „König aller Züge“, dem Orient-Express, auf dem Weg in die geheimnisvolle Ferne und endet mit Richard Rodney Bennetts Walzer aus dem Film „Mord im Orientexpress“. Der zweite Reiseabschnitt führt mit Alexander Borodin oder Aram Katchaturian durch das weite Russland. Stargast ist die junge, mit mehreren Preisen ausgezeichnete Trompeterin Alison Balsom aus England. Sie wird u.a. Joseph Haydns Konzert für Trompete und Orchester Es-Dur und Astor Piazzollas Libertango spielen.

Das Wunschstück Die Stimme des Publikums zählt. Auf Anregung der Sparda-Bank Nürnberg wird wieder gefragt: „Welches Stück wünschen Sie sich?“ Zur Auswahl stehen drei Stücke des russischen Komponisten Peter Tschaikowsky: 1) Finale aus dem Ballett „Schwanensee“, 2) 6. Symphonie, 3. Satz, Marsch oder 3) „Blumenwalzer“ aus der Ballett-Suite„ Der Nussknacker“. Bis 27. Juli kann man unter www.klassikopenair.de abstimmen, welches Stück die Nürnberger Symphoniker bei ihrem Konzert am 7. August spielen sollen. Konzertbesucher und -besucherinnen können ihre Stimme auch beim ersten Konzert im Luitpoldhain an den Infohäuschen abgeben. Medienpartner Bayerischer Rundfunk Zum dritten Mal ist der Bayerische Rundfunk mit BR-Klassik Medienpartner des Klassik Open Airs. Das bedeutet für das Klassik Open Air eine bayernweite, durch Kabel- und Satellitenübertragung sogar bundes- und europaweite Rundfunkpräsenz. Der Bayerische Rundfunk zeichnet die Konzerte auf und sendet sie im Rahmen der Festspielzeit auf BR-Klassik am 22. August 2010 von 18:05 Uhr bis 20:00 Uhr.

Moderation Dank der Medienpartnerschaft mit dem Bayerischen Rundfunk und der Zusammenarbeit mit BR-Klassik wird Sabine Sauer wieder die beiden Konzerte moderieren. Der BR stellt sie so vor: „Sabine Sauer ist eine der beliebtesten Moderatorinnen des Bayerischen Rundfunks.“ Bekannt wurde sie u.a. mit dem „Morgentelegramm“ in Bayern 3 und auch den Hörern von BR-Klassik ist sie mit Sendungen wie der „Bayern 4 – Wunsch:Musik“ eine vertraute Stimme. TV-Zuschauer kennen sie auch aus Sendungen der ARD und des ZDF. Für ihre Arbeit wurde sie mehrfach ausgezeichnet: mit der „Goldenen Kamera“ sowie zweimal mit dem „Telestar“. Picknick und Gastronomie Bereits Stunden vor Konzertbeginn verwandelt sich der Luitpoldhain in eine riesengroße Picknickwiese, auf der sich die Besucher mit Köstlichkeiten gegenseitig überbieten. Aber selbstverständlich gibt es auch im Luitpoldhain Leckeres von Würstchen über Wok bis hin zu Wein zu kaufen. Dafür sorgt die Event-Gastronomie Happy Happa von Christian Wagner. Diesen Vogel muss man haben Niedliches Andenken, beliebtes Sammlerobjekt und wichtiger Beitrag zum Fortbestehen der Konzerte: In jedem Jahr erscheint der Vogelpin, gestaltet nach einem Motiv des Kulturpreisträgers Toni Burghart, in neuem Federkleid. In diesem Jahr ist er rot. Die Besucher können durch den Kauf eines Vogels für 4 Euro die Konzerte unmittelbar mitfinanzieren. Er wird in Nürnberg in der Kultur Information verkauft, im Staatstheater, in der Bürger- und Touristinformation, in der Mauthalle und bei der Karstadt Konzertkasse sowie bei den Geschäftsstellen des Hauptsponsors, der Sparda-Bank Nürnberg eG. Bei der Sparda-Bank bekommt man den Vogel auch in Fürth, Erlangen, Schwabach und Ansbach sowie natürlich vor Ort bei den Konzerten. Hin- und Rückfahrt: öffentlich, mit dem Auto oder mit dem Fahrrad Die Veranstalter empfehlen die Anreise mit den öffentlichen Verkehrsmitteln oder dem Fahrrad. Ein kostenloser Fahrrad-Parkplatz ist in der Straße „An der Ehrenhalle“ auf der Höhe der Ehrenhalle platziert. Mit den öffentlichen Verkehrsmitteln gelangt man leicht und unproblematisch zum Luitpoldhain. Die Straßenbahnlinien 6 und 9 fahren bis 20 Uhr im 10- Minuten-Takt. Die Buslinien 36 und 65 werden ab 17 Uhr verstärkt. Bei Bedarf setzt die VAG Sonderzüge ein und wird so lange Sonderschichten fahren wie nötig. (Die Pressemeldung der VAG liegt bei.)

Kostenpflichtige Kfz-Parkplätze (3 Euro) gibt es an der Meistersingerhalle, auf der Umfahrung der Kongresshalle und in ihrem Innenhof, auf dem Volksfestplatz, der Großen Straße und an der Bayernstraße. Kostenfreie Parkplätze für Behinderte sind an der Ehrenhalle (Straße „An der Ehrenhalle“) reserviert. Die Veranstalter empfehlen, sich viel Zeit für die Hin- und Rückfahrt zu nehmen. Dann kann man die Konzerte entspannt genießen. Dank der Sponsoren – Eintritt frei Der Eintritt ist dank der großzügigen Unterstützung durch die Hauptsponsoren, Frau Henriette Schmidt-Burkhardt von Lebkuchen Schmidt und der Sparda-Bank Nürnberg sowie des Förderers, N-ERGIE Aktiengesellschaft, auch in diesem Jahr wieder frei. Medienpartner des Klassik Open Airs sind Charivari 98.6 und BR-Klassik.

Quelle: klassikopenair.de

Weitere Filme unter : http://www.franken-world.de/events/nuernbergerklassikopenair.html