EURE MÜTTER – Comedy vom Feinsten

August 12th, 2010 by mein-platz-in-deutschland.de Platz: Deutschland, Fun, Musik Keine Antworten
EURE MÜTTER – Comedy vom Feinsten

Warum heißt ihr EURE MÜTTER?
Das ist in der Tat die vermutlich am häufigsten gestellte Frage an uns. Wir haben seinerzeit lange überlegt, wie wir uns nennen wollen: Zur Diskussion standen unter anderem „Holzkuchen“ und „Der Hut von Hoss“ und vieles mehr. Die Entscheidung zu Gunsten von „Eure Mütter“ fiel dann, weil wir dachten, dass es sehr beruhigend auf die Zuschauer wirkt, wenn wir auf die Bühne kommen und den Leuten versichern „Wir sind Eure Mütter!“ Und das klappt ja auch ganz gut!

„Nix da ,Leck mich!‘ Auf geht‘s!“

EURE MÜTTER, das sind immer noch Andi Kraus, Don Svezia und Matze Weinmann. Nachdem sich das Gerücht, die drei Komiker seien in Wirklichkeit verkleidete Chinesen, zum Glück nicht bewahrheitet hat, präsentieren sie nun ihre dritte abendfüllende Show mit dem typografisch anspruchsvollen Titel

„Nix da ,Leck mich!‘ Auf geht‘s!“
EURE MÜTTER wollen an dieser Stelle mit der fragwürdigen Tradition brechen, dass Infotexte wie dieser in der Regel nur aus Plattitüden und übertriebenen Lobeshymnen bestehen. Daher soll sich hier der schärfste Kritiker der Comedy-Gruppe äußern dürfen: „Ich hasse diese Typen, aber die Art und Weise, wie sie Wort und Musik verbinden, ist leider einzigartig. Es fällt mir wirklich schwer zuzugeben, dass ihre aktuelle Show wahrscheinlich das Lustigste ist, was ich je gesehen habe. Ihre Einfälle sind genial, und ich könnte jedes Mal kotzen, wenn ich daran denke, wie gut die Arschlöcher singen, tanzen und schauspielern können.“

Und das sagt ihr Erzfeind!
EURE MÜTTER erlebten die Arbeit an den neuen Nummern als einen sehr leidenschaftlichen Prozess. Deshalb behandeln sie ihre Programme auch wie ihre eigenen Kinder: Wenn es dem Trio zu blöd wird, gibt’s ein paar aufs Maul, und gevögelt wird erst, wenn die Programme schon schlafen. EURE MÜTTER – auch Deine könnte dabei sein.

„Ohne Scheiß: Schoko-Eis!“

EURE MÜTTER, das sind nach wie vor Andi Kraus, Don Svezia und Matze Weinmann. Laut einer gruppeninternen Umfrage belegen die drei Komiker bei der Wahl zum „Sexiest Man on Earth alive“ im Moment die Plätze elf, zwölf und 57 – das bedeutet eine klare Verbesserung im Vergleich zum Vorjahr! Von diesem Ergebnis beflügelt hat das Trio sein viertes abendfüllendes Programm konzipiert. Der schöne Titel lautet

„Ohne Scheiß: Schoko-Eis!“
EURE MÜTTER lebten über mehrere Monate hinweg zurückgezogen in einem brennenden Haus, um dort in aller Ruhe an ihren neuen Nummern arbeiten zu können. Nun präsentieren sie wieder eine Comedy-Show, die gleichermaßen originell und einzigartig ist – und genau deshalb so schwer zu beschreiben. Eingängige Songs, ungewöhnliche Sketche und halsbrecherische Tanzeinlagen wechseln in rasantem Tempo, und das Trio besticht wie immer auf seine ganz eigene, unwiderstehlich charmante Art und Weise. Am besten man stellt es sich einfach wahnsinnig geil und tierisch lustig vor.

EURE MÜTTER wollen noch nicht zu viel über konkrete Inhalte und Themen verraten, dafür veröffentlichen sie aber hier vorab und exklusiv eine Liste mit Sätzen, die auch in diesem Programm nicht zu hören sein werden: „Guten Abend, wir kommen gerade vom Windsurfen“, „Lasset uns beten“ und „Mich friert’s am Sack“. Abgesehen davon kämpfen die drei Komiker noch immer unverdrossen gegen die Geißeln der Menschheit: Krieg, Hass und Hunger (und nicht ganz so schlimm, aber nervig, wenn man‘s hat: Neurodermitis). EURE MÜTTER – auch Deine könnte dabei sein.

„Schieb, du Sau!“ – EXTRA

EURE MÜTTER, das sind Andi Kraus, Don Svezia und Matze Weinmann. Die drei Komiker haben ihrem mehrfach preisgekrönten Programm „Schieb, Du Sau!“ zum Geburtstag ein aufwändiges Facelifting geschenkt (sowie neue, größere Möpse) und nennen es daher ab sofort „Schieb, Du Sau! – EXTRA“. Das „Extra“ steht hierbei für 33 Prozent mehr Spaß und Inhalt. EURE MÜTTER antworteten auf die Frage nach dem großen Erfolg von „Schieb, Du Sau! – EXTRA“ mit den Worten: „Sorry, wir haben gerade nicht zugehört.“ Und sie haben Recht!

„Schieb, Du Sau! – EXTRA“

ist eine Show voller Höhepunkte, die hauptsächlich in der ersten und zweiten Hälfte des Programms liegen. Es ist die Show, bei der schon einmal ein Mann im Publikum vor Glück geweint hat. Die Show, die man vom Mond aus mit bloßem Auge erkennen kann. Die Show, die auch unter Wasser funktioniert. Die Show, auf die sogar der US-Geheimdienst aufmerksam geworden ist. „Schieb, Du Sau! – EXTRA“ ist die Show, über die der Dalai Lama eines Tages sagen wird: „So wie ‚Schieb, Du Sau!’ – nur noch geiler!“

Quelle: http://www.euremuetter.de | Termine: http://www.euremuetter.de/termine/

Bardentreffen in Nürnberg

Juli 28th, 2010 by Markus Fettke Platz: Bayern, Deutschland, Familie, Franken, Fun, Kultur, Musik, Nürnberg Keine Antworten
Bardentreffen in Nürnberg
Get the Flash Player to see the wordTube Media Player.

Freitag, 30. Juli 2010 bis Sonntag, 1. August 2010

Freitag, 30. Juli 2010

Hauptmarkt
19:00 Uhr Sierra Maestra (CUBA)
21:00 Uhr Staff Benda Bilili (CGO)

Insel Schütt
19:00 Uhr O´Questrada (P)
21:00 Uhr Valravn (DK)

St. Katharina
19:00 Uhr Violons Barbares (MGL/BG)
21:00 Uhr Okou (F)

Lorenzer Platz
19:00 Uhr Super Dance Orchestra (D)
21:00 Uhr Fred Newman (D)

Sebalder Platz
19:00 Uhr Michael Wolfschmidt (D)
21:00 Uhr Richie Arndt Band (D)

Samstag, 31. Juli 2010

Hauptmarkt

16:30 Uhr Axel & Torsten Zwingenberger, Lila Ammons (D/USA)
19:30 Uhr Michael Kaeshammer (CDN)
21:30 Uhr Guthrie & Wenzel (USA/D)

Insel Schütt
14:00 Uhr Zaches & Zinnober (D)
15:30 Uhr Suli Puschban und Kapelle (D)
17:15 Uhr Kalman Balogh & the Gypsy Cimbalon Band (H)
19:15 Uhr Nim Sofyan (A/TR)
21:30 Uhr Orientation (D/TR)

St. Katharina
14:00 Uhr Philadelphia (D)
16:00 Uhr Hammerling trifft Michaela Dietl (D/A)
18:00 Uhr Ganes (I)
20:30 Uhr HaBanot Nechama (IL)

Lorenzer Platz
14:30 Uhr Apocalyptic Troubadour (D)
15:15 Uhr Schimmy Yaw (D)
16:00 Uhr Point (D)
16:45 Uhr Paper Industry (D)
17:30 Uhr Three4hundred (D)
19:30 Uhr Starpost (D)
21:30 Uhr Megaphon (D)

Sebalder Platz
14:00 Uhr Haase & Band (D)
16:00 Uhr Janina (D)
18:45 Uhr Dota & die Stadtpiraten (D)
21:00 Uhr Christoph Süß & Band (D)

Kreuzigungshof
14:00 Uhr Richie Arndt & Kellie Rucker (D/USA)
16:30 Uhr Sellarie (D)

Trödelmarkt
14:00 Uhr Wiegandt & Linek (D)
17:00 Uhr Kirsty McGee (GB)
20:00 Uhr Salsamania (D/C)

Sonntag, 1. August 2010

Hauptmarkt

15:00 Uhr The Great Bertholinis (D)
17:15 Uhr Forró in the Dark (BR)
20:30 Uhr Tinariwen (Mali)

Insel Schütt
14:00 Uhr Poncho Ponys (D)
15:30 Uhr Mai Cocopelli und Band (A)
17:15 Uhr Faela (ARG/BIH/RCH/S)
19:15 Uhr Shiny Gnomes (D)
21:30 Uhr Katzenjammer (N)

St. Katharina
14:00 Uhr Carolin No (D)
16:00 Uhr dieSteinbach (A)
18:30 Uhr Selah Sue (B)
21:00 Uhr Katarína Koscová & Band (SK)

Lorenzer Platz
14:00 Uhr Folkomotive (D)
15:30 Uhr Hornberger (D)
17:00 Uhr Jamestown Ferry (D)
18:30 Uhr Laridée (D)
20:30 Uhr IRXN (D)

Sebalder Platz
14:00 Uhr Kalman Balogh & the Gypsy Cimbalon Band (H)
16:00 Uhr Roland Heinrich & die Rumtreiber (D)
18:00 Uhr Götz Widmann (D)
20:00 Uhr James Cannon & the Sinners (GB)

Kreuzigungshof
14:00 Uhr Wiegandt & Linek (D)
16:30 Uhr Zither Manä (D)

Trödelmarkt
14:00 Uhr Thilo Martinho (D)
17:00 Uhr HaBanot Nechama (IL)
20:00 Uhr Gebrüder Sing (D)

Festival-Infos

Eintritt frei!

Das Programmheft ist an den üblichen Vorverkaufsstellen in Nürnberg, Fürth und Erlangen und an der Kultur Information Nürnberg erhältlich. Preis: 3,- €.

Zusendung des Programms (EUR 3.-) gegen eine Versandgebühr von EUR 2,-. Programmheft des Bardentreffen Bezahlung per Lastschriftverfahren (Kontoinhaber, Konto Nr. und BLZ). Erhältlich bei: Stadt Nürnberg, Kultur Information, Königstraße 93, 90402 Nürnberg.

Der Bayerische Rundfunk überträgt eine Zusammenfassung des Bardentreffens am Sonntag 1., 8., 22. und 30. August 2010 jeweils 21.05 – 22.00 Uhr in seinem Hörfunkprogramm Bayern 2. Die Kinderkonzerte werden am Montag 2., 9., 16. und 23. August 2010 um 18.30 Uhr auf Bayern 2 in der Sendung radioMikro übertragen.

Veranstalter: Stadt Nürnberg, Kulturreferat/Projektbüro in Kooperation mit dem Bayerischen Rundfunk, Kinderfunk und Studio Franken, Hörfunk und Fernsehen

Informationen zum Bardentreffen 2010 erhalten Sie bei:
Kultur Information
Königstr. 93, 90402 Nürnberg
Tel. (0911) 231-4000, Fax (0911) 231-7575
E-Mail: kulturinfo@stadt.nuernberg.de
Internet: www.bardentreffen.de

Die Regelung zur Straßenmusik während des Bardentreffens. Straßenkünstler sind hiervon nicht betroffen, d. h. dass diese eine Sondernutzungserlaubnis benötigen!. Eine Zusammenfassung der Allgemeinverfügung als PDF-Datei (173 KB) mit Lageplan finden Sie hier.

Bewerbungen für einen Gastronomie- oder Non-Foodstand:
Besuchen Sie bitte www.bardentreffen.net

Leitung Kulturreferat: Prof. Dr. Julia Lehner
Leitung Projektbüro im Kulturreferat: Andreas Radlmaier
Künstlerische Leitung und Organisation Bardentreffen: Karl-Heinz Fischer

Technische Leitung: Manfred Krebs, Jürgen Ebert (gesamt), Neil Greig, Gunnar Tippmann (St. Katharina)
Bühnen: Isabella Baier, Micha Beißer, Sabrina Brandl, Sonja Fischer, Karlheinz Hörl, Karin Jungkunz, Sabine Klenk, Hubertus Lieberth, Birgit Glöckl, Jennifer Fischer, Peter Müller-Wechsler, Julia Rupprecht, Nikola Werner, Barbara Schwesig, Dieter Weberpals, Gerhard Wendler

Veranstaltungstechnik: Helmut (Keule) Rieß, Libetha Gammelin (St. Katharina); H. G. Dünkel, Robert Wening, Mary Moosburger, Manfred Knauthe, Thorsten Weiss, Show Factory GmbH

Fahrer: Brigitte Ebert, Show Factory
Back Office: Jana Luber, Claudia Becker, Karin Jungkunz

Fundraising: Barbara Schwesig

Öffentlichkeitsarbeit: pr@stadt.nuernberg.de (Presse- und Informationsamt), Alexandra Foghammar (Presse- und Informationsamt), Annekatrin Fries (Kulturreferat)

Für die gute Kooperation danken wir allen beteiligten Ämtern der Stadtverwaltung Nürnberg, insbesondere dem Amt für Kultur und Freizeit, dem KunstKulturQuartier sowie der Polizei und den Rettungsdiensten.

Licht und Ton: Boaz Pinto, Linda Siche, Robert Merget, Bernd Distler, Sasa Batnovic, Edgar Stahl, Johannes Voltz (St. Katharina); Pave Veranstaltungstechnik GmbH (sonstige Bühnen)

Redaktion Programmheft: Karl-Heinz Fischer, Nikola Werner (Kulturreferat), Ute Maucher (Fachjournalistin), Bernhard Jugel (BR Kinderfunk)

Gestaltung, Redaktion und Projektleitung Internetangebot:
nordbayern.de, Peter G. Spandl

Fotos: Marc Pfeiffer, Stadt Nürnberg, Künstler

Anzeigen: Presse- und Informationsamt/Eva Brandstätter
Gestaltung Programmheft und Plakat: zur.gestaltung
Druck Programmheft Bollmann Druckerei, Rudolf-Diesel-Straße 3, 90513 Zirndorf
Juni 2010/10.000

Gastronomie: HappyHappa Events
Bitte nutzen Sie unser gastronomisches Angebot an den Spielstätten.
Damit unterstützen Sie die Finanzierung und das Fortbestehen des Nürnberger Bardentreffens.

Wir danken: unserem Hauptsponsor Sparda-Bank Nürnberg, dem Sponsor der Bühne am Sebalder Platz GEMA, dem Plärrer Verlag sowie unseren Inserenten.

Termin: 35. Bardentreffen Nürnberg 30. Juli bis 1. August 2010
Das Bardentreffen findet immer am ersten Wochenende der bayerischen Schulsommerferien statt. Programmhefte sind vier Wochen vor dem Festival bei der oben angegebenen Adresse erhältlich.

Geplante Termine für das nächste Bardentreffen:
29. bis 31. Juli 2011
27. bis 29. Juli 2012

Informationen über Unterkunft:
Congress- und Tourismuszentrale Nürnberg
Tel: 0911-23360, Fax: 0911-233-6166
E-Mail: tourismus@nuernberg.de

Camping in Nürnberg:
Knaus Campingpark Nürnberg
Tel: 0911-981 27 17
www.knauscamp.de

Quelle: bardentreffen.de

Loveparade

Juli 18th, 2010 by Markus Fettke Platz: Deutschland, Duisburg, Fun, Kultur, Musik, Nordrhein-Westfalen Keine Antworten
Loveparade

24.07.2010 ab 11 Uhr geht’s in Duisburg los.

Die Idee der Loveparade

Die Loveparade ist einer der größten und friedlichsten Events weltweit! Alljährlich versammeln sich Menschen aus der ganzen Welt, um im Namen der elektronischen Musik die Botschaft einer friedlichen Gemeinschaft in die Welt zu tragen.

Dabei stehen Werte wie Liebe, gegenseitiger Respekt, Toleranz und Gemeinschaft für uns im Vordergrund. Denn ohne Liebe keinen Respekt, ohne Respekt keine Toleranz und ohne Toleranz keine Gemeinschaft.

Die Loveparade ist ein moderner Mythos. Ursprünglich als Demonstration entstanden, hat sie sich im Laufe der Jahre zu einer Veranstaltung entwickelt, die es den Menschen ermöglicht, mit Gleichgesinnten aus der ganzen Welt friedlich und ausgelassen zu elektronischer Tanzmusik zu feiern.

Die Teilnahme ist für Besucher kostenlos und frei zugänglich: Die weltgrößte Party unter freiem Himmel und jeder ist willkommen! Der thematische Kern der Loveparade ist die elektronische Tanzmusik in ihrer vollen Vielfalt und Aktualität. Music is our key!

Duisburg und die Loveparade: Das passt!

In Duisburg feiert man gerne zu Hunderttausenden. Ob beim Public Viewing, bei Kanu-Weltmeisterschaften oder World-Games. Immer wurden die Events von fröhlichen, ausgelassenen Parties begleitet. Als Hafen der Kulturhauptstadt 2010 geht Duisburg in diesem Jahr in die nächste feierliche Runde.

Mit dem größten Binnenhafen der Welt, den Verkehrsknotenpunkten Schiene und Autobahn und dem nahen Düsseldorfer Flughafen ist man ultraschnell im Rest der Welt und umgekehrt.

Event-Area

Auf dem Gelände eines ehemaligen Güterbahnhofs in unmittelbarer Nähe zur Duisburger Innenstadt bieten wir euch maximalen Erlebnischarakter durch enge Vernetzung aller Programmpunkte.

Die Paradestrecke führt im Rundkurs um die Güterbahnhofs-Hallen, in die wir die Bühne für die Abschlusskundgebung integriert haben. Die Floats sind während des gesamten Veranstaltungstages unterwegs. Während der Abschlusskundgebung übernehmen sie, sobald sie den Bühnenbereich erreichen, das Tonsignal der Bühne.

Mit der Love-Stage bespielen wir erstmals eine zweite Bühne im südlichen Bereich des Geländes.

Eine Tonanlage mit 180.000 Watt stellt selbst die Vuvuzela-WM-Stadien in den Schatten und eine 320.000 Watt Lichtanlage gibt richtig was auf die Augen.

Die Geschichte

Vom alternativen Techno-Umzug mit 150 Ravern entwickelte sich die Loveparade innerhalb weniger Jahre zur größten Party der Welt mit bis zu 1,6 Millionen Besuchern. Die Loveparade präsentiert die vielfältigen Facetten elektronischer Musik. Sie gilt als Wiege der deutschen Techno- und House-Szene und setzt jährlich internationale Musik- und Modetrends.

Die Öffnung des Musikprogramms zeigt, dass sich die Parade stetig weiterentwickelt. Das Spektrum der Musikstile wird breiter, die Zahl der Live-Acts und Showelemente höher. Das Motto wechselt mit jeder Veranstaltung, die Grundidee bleibt die gleiche: Menschen aus allen Teilen der Erde versammeln sich, um gemeinsam unter freiem Himmel zu feiern, zu tanzen und Spaß zu haben.

Die Loveparade-Macher begreifen Musik als ein wichtiges Element, das Menschen, gleich welcher Kultur oder Herkunft, verbindet.
1. Juli 1989 – „Friede, Freude, Eierkuchen“

Dr. Motte lädt die damals noch überschaubare Techno-Szene zu einer Friedensdemonstration ein. 150 gut gelaunte Raver ziehen am 1. Juli mit zwei Wagen über den Kurfürstendamm. Das Motto setzt sich zusammen aus „Friede“ für Abrüstung, „Freude“ für die bessere Völkerverständigung durch Musik und „Eierkuchen“ für gerechte Verteilung von Nahrungsmitteln.

Die erste Parade ist so klein und unbedeutend, dass weder vor noch nach der Veranstaltung eine Meldung in den Medien auftaucht. Viele der Teilnehmer von damals waren bedeutend für die Entwicklung der elektronischen Musikszene.
7. Juli 1990 – „The Future Is Ours“

2.000 Menschen und sechs Trucks: Die Loveparade verzeichnet die größte Steigerung an Teilnehmern im Verhältnis zum Vorjahr (150 Teilnehmer). Ein ewiger Rekord in der Geschichte der Parade.
6. Juli 1991 – „My House Is Your House and Your House Is Mine“

Erstmals wird bundesweit Werbung für die Parade gemacht. Deshalb sind am 6. Juli neben 6.000 Teilnehmern aus ganz Deutschland auch Wagen aus Frankfurt und Köln dabei.
4. Juli 1992 – „The Worldwide Party People Weekend“

Nach sechs Wochen Trockenheit setzt genau zur Hälfte der Parade ein Jahrhundertregen ein. Innerhalb der nächsten Stunden fallen 90 Liter Wasser pro Quadratmeter auf die Erde herab. Die Stimmung wird durch den gigantischen Wolkenbruch nicht getrübt. Obwohl einige Musikanlagen den Wassermengen nicht gewachsen sind, tanzen die 15.000 Teilnehmer exzessiv weiter.

In Deutschland gibt es inzwischen eine Vielzahl von Techno-Clubs und die ersten beiden Mayday-Raves begeistern die Techno-Jünger.
3. Juli 1993 – „Fifth Anniversary“

Die Loveparade wird größer und professioneller. Insgesamt 31.000 House- und Techno-Begeisterte kommen am 3. Juli nach Berlin. Die Loveparade ist internationaler als je zuvor, es sind sogar Wagen aus London dabei.
2. Juli 1994 – „The Spirit Makes You Move“

Die Loveparade gewinnt immer mehr an Bedeutung. 110.000 Techno-Fans tanzen um die 40 Trucks entlang des Kurfürstendamms. Durch die kontinuierliche Steigerung der Teilnehmerzahl wird alles bürokratischer.
8. Juli 1995 – „Peace On Earth“

Die Loveparade findet nun nicht mehr am ersten Juliwochenende statt, sondern am zweiten. Mit 500.000 Besuchern kann die Teilnehmerzahl im Vergleich zum vergangenen Jahr fast verfünffacht werden. Es ist unglaublich heiß. Wegen des Krieges in Bosnien heißt das Motto diesmal „Peace On Earth“.
13. Juli 1996 – „We Are One Family“

Im Frühjahr wird die Loveparade Berlin GmbH gegründet. Name und Logo der Parade sind jetzt eingetragene, geschützte Warenzeichen. Der Kurfürstendamm ist für die Menschenmassen zu klein geworden. Nach dem unglaublichen Zuwachs im vergangenen Jahr muss die Veranstaltung verlegt werden.

750.000 Raver kommen am 13. Juli nach Berlin und tanzen entlang der Straße des 17. Juni. An der Siegessäule findet die Abschlusskundgebung und erstmalig auch die Ansprache von Dr. Motte statt. Die Compilation der Parade erreicht Platz 6 der Deutschen Album Charts.
12. Juli 1997 – „Let The Sunshine In Your Heart“

Die magische Summe von einer Million Teilnehmern wird unter der Sonne Berlins erreicht. Zum ersten Mal gibt es eine offizielle Single und ein Musikvideo zur Loveparade. „Sunshine“ belegt prompt Platz 5 der Deutschen Single-Charts. Alle Welt spricht von der Mega-Party mitten in Berlin.
11. Juli 1998 – „One World – One Future“

Erstmals wird die Rede von Dr. Motte von fünf deutschen Fernsehstationen live übertragen.
10. Juli 1999 – „Music Is The Key”

Bei strahlendem Sonnenschein tanzen über 1,5 Millionen Menschen zum Beat der bis zu 20.000 Watt starken Boxen auf den mittlerweile professionell ausgestatteten Wagen. In diesem Jahr kommt auch die so genannte „Lovedusche“ erstmalig zum Einsatz: Sponsoren erfrischen die tanzende Menge mit Wasserschläuchen.
8. Juli 2000 – „One World – One Loveparade”

Die Loveparade wird zum Exportschlager. Auch in anderen Ländern, wie Österreich, England, Israel und Mexiko finden jetzt Musik-Events nach dem Vorbild der Loveparade statt. Zum Original nach Berlin kommt erneut über eine Million Menschen.
21. Juli 2001 – „Join The Love Republic”

Im dreizehnten Jahr verliert die Loveparade ihren Demonstrationsstatus. Die Fans lassen sich den Spaß nicht nehmen: Wie in den Jahren zuvor ist die Stimmung bombastisch. Die Parade wird zum Spiegel der Gesellschaft. Ob extrovertierte Raver im Sonnenblumen-Bikini und Fellshirt, Mamis und Papis mit Kinderwagen, Schaulustige oder kreischende Teenies, alle werden vom Loveparade-Beat gepackt und tanzen gemeinsam unter der Juli-Sonne.

In den knapp zehn Stunden legen 250 DJs aus 20 Ländern auf 45 Trucks auf. Die Bahn setzt 78 Sonderzüge ein und transportiert am Loveparade-Wochenende 280.000 Fahrgäste.
13. Juli 2002 – „Access Peace”

Meldungen über angeblich geplante Terroranschläge und Unwetterwarnungen trüben die Stimmung ein wenig. Dennoch zeigen immerhin 700.000 Fans, dass Gewalt keine Chance hat und halten der Loveparade die Treue.
12. Juli 2003 – „Love Rules“

Obwohl im Vorfeld weitreichende Diskussionen zur Finanzierung der Loveparade geführt werden, kann die Veranstaltung zur Freude aller Fans stattfinden. 750.000 Menschen folgen den 30 Trucks, unter denen sich zum ersten Mal ein eigener Loveparade-Wagen befindet.
Das Aus 2004 …

15 Jahre lang tanzten Menschen aus aller Welt bei der Loveparade durch Berlin: Das erste Mal 1989, das letzte Mal im Jahr 2003. Die Geldsorgen begannen 2001. In diesem Jahr verlor die Parade den Status einer Demonstration. Für sämtliche Kosten mussten die Veranstalter ab diesem Zeitpunkt selbst aufkommen.

Im Rekordjahr 1999 kamen 1,5 Millionen zum Feiern, ab 2001 gingen die Besucherzahlen leicht zurück. 750.000 Raver tanzten zuletzt im Tiergarten. Zwar gab es nach wie vor zahlreiche interessierte Sponsoren, trotzdem konnten die hohen Kosten nicht mehr gegenfinanziert werden. 2004 wird die Loveparade zum Bedauern der vielen Fans zum ersten Mal abgesagt. Auch 2005 fällt die Loveparade aus.
… und das Comeback am 15. Juli 2006 – „The Love Is Back“

Im Jahr 2006 findet die Loveparade nach dreijähriger Pause endlich wieder statt. Die Begeisterung für dieses einzigartige, internationale Musik-Event mitten in Berlin ist nach wie vor ungebrochen. Techno hatte sich im Laufe der Jahre als feste Musikrichtung etabliert und kontinuierlich weiterentwickelt. Diesem Trend trägt die Loveparade 2006 Rechnung.

Elektronische Tanzmusik in all ihren Formen – von House über Techno und Drum’n’Bass bis hin zu Elektropop – setzt 1,2 Millionen Menschen in Bewegung. 2006 waren auf den Floats (Paradewagen) 19 verschiedene Nationen bei der Loveparade vertreten sowie 320 Künstler aus aller Welt.
22. Februar 2007 – Loveparade startet europaweite Ausschreibung

Aufgrund fehlender Planungssicherheit in Berlin startet die Loveparade Berlin GmbH am 22. Februar eine Ausschreibung, bei der sich europäische Metropolen als Austragungsort bewerben können. Die Metropole Ruhr gewinnt die Ausschreibung und setzt sich an die Spitze von über 60 Bewerbern.

Die größte Party der Welt wird von 2007 bis 2011 mit dem Namen Loveparade Metropole Ruhr 2007-2011 in fünf verschiedenen Großstädten des Ruhrgebiets stattfinden: Essen (2007), Dortmund (2008), Bochum (2009), Duisburg (2010) und Gelsenkirchen (2011).
25. August 2007 – „Love Is Everywhere“

1,2 Millionen begeisterte Fans feiern den Auftakt der Loveparade Metropole Ruhr 2007–2011 und verwandeln die Essener Innenstadt in einen riesigen Dancefloor. 27 Floats aus sieben Ländern gehen für die „neue“ Parade an den Start. Mit dabei sind Wagen aus Südafrika, Australien, den Niederlanden, Argentinien, Mexiko, Spanien und Deutschland.

Auf den Floats legt die internationale DJ-Elite auf. Erstmals ist die Loveparade ein Ereignis für eine ganze Region, da sie im Rahmen des „Love-Weekends“ vier Tage lang städteübergreifend gefeiert wird. Vom 23. bis 26. August finden in den Clubs und Veranstaltungshallen der Metropole Ruhr über 120 Partys statt, mehr als 700 internationale Künstler machen über 1.000 Stunden Musik.

Ganz nach dem offiziellem Motto „Love Is Everywhere“ verfolgen Menschen in aller Welt die Parade im Internet und im Fernsehen. So werden unter anderem in den USA, in Afrika, Lateinamerika und Australien Bilder aus Essen ausgestrahlt.
20. Juli 2008 – „Highway to Love“

Die Loveparade bricht Besucherrekord: 1,6 Millionen Menschen feiern in Dortmund. 36 Floats aus 15 Nationen von fünf Kontinenten sind auf der Float-Strecke, auf der B1 (die erstmals für eine Tanz-Veranstaltung gesperrt wurde) unterwegs. Die Abschlusskundgebung findet vor den Westfalenhallen statt. Sie ist mit sieben Stunden (erstmals bis 24 Uhr) länger als je zuvor.

Um 23.30 Uhr läutet der Lichtarchtitekt Gert Hof das Finale mit dem Colosseum of Light’ ein – einer Lichtshow, bei der Scheinwerfer den Himmel über Dortmund in bis zu 50 Kilometern Höhe erhellen.

Die gesamte Parade wird in insgesamt 53 Ländern im TV übertragen. Erstmals gibt es ein Live-Streaming ins Internet. Myspace.com zählt 4,2 Millionen Zugriffe auf die Loveparade-Streams. Online-Zuschauer können aus 10 verschiedenen Kameraperspektiven ihre Lieblingseinstellung auswählen. Für die Live-Übertragung im Internet werden 26 Kameras benutzt.

Eine Erweiterung des Präventionskonzepts unter dem Motto „Viel Spaß ohne Glas“ bringt den gewünschten Erfolg: Die Verletzungen sind trotz der großen Besuchermenge geringer als jemals zuvor.

Quelle: loveparade.com

Klassik Open Air in Nürnberg

Juli 13th, 2010 by Markus Fettke Platz: Bayern, Deutschland, Familie, Franken, Freizeit, Kultur, Musik, Nürnberg Keine Antworten
Klassik Open Air in Nürnberg

Klassik Open Air beim Picknick im Park am Sonntag, 25. Juli 2010 mit den Nürnberger Philharmonikern und Samstag, 7. August 2010 mit den Nürnberger Symphonikern jeweils um 20 Uhr im Luitpoldhain/Nürnberg Im elften Jahr bietet das Nürnberger Klassik Open Air beim Picknick im Park seinen 100.000 Besuchern zwei neue Themen. Die Nürnberger Philharmoniker spielen am Sonntag, den 25. Juli 2010 unter dem Motto „Oper und Tänze“ erstmals längere Ausschnitte aus Opern. Die Nürnberger Symphoniker feiern mit „Bahn frei! Der Adler geht auf Reisen“ am Samstag, den 7. August die erste Fahrt der ersten Eisenbahn in Deutschland von Nürnberg nach Fürth vor 175 Jahren. 25. Juli, Nürnberger Philharmoniker „Oper und Tänze“ Unter der Leitung ihres Chefdirigenten Christof Prick entführen die Nürnberger Philharmoniker am 25. Juli 2010 das Publikum in die Zeit der Romantik mit ihren lyrischen Landschaftsmelodien und volksnahen Tänzen. Erstmals stellt das Klassik Open Air längere Ausschnitte aus Opern vor, darunter Albert Lortzings „Zar und Zimmermann“ und Bedrich Smetanas „Verkaufte Braut“. Es singen Markus Marquardt (Bass), Tilman Lichdi (Tenor) und der 120köpfige Hans Sachs-Chor, den Dr. Julian Christoph Tölle einstudiert. Den Abschluss des Konzertes bildet ein Barock- und Hochfeuerwerk von Götz Schwörer.

7. August, Nürnberger Symphoniker „Bahn frei! Der Adler geht auf Reisen“ Ein Beitrag zum Jubiläum „175 Jahre deutsche Eisenbahn“ Zur Feier des Jubiläums „175 Jahre deutsche Eisenbahn“ gestalten die Nürnberger Symphoniker um Chefdirigent Alexander Shelley ihr Konzert als eine musikalische Reise quer durch Europa entlang der Strecken zweier berühmter Bahnlinien: des Orient-Expresses und der Transsibirischen Eisenbahn. Unter dem Motto „Bahn frei! Der Adler geht auf Reisen“ wird die Fahrt durch Eduard Strauß’ „Bahn frei!“-Polka schwungvoll eingeläutet. Hector Berlioz‘ „Sinfonie Fantastique“ ist die erste Station der Vergnügungsreise mit dem „König aller Züge“, dem Orient-Express, auf dem Weg in die geheimnisvolle Ferne und endet mit Richard Rodney Bennetts Walzer aus dem Film „Mord im Orientexpress“. Der zweite Reiseabschnitt führt mit Alexander Borodin oder Aram Katchaturian durch das weite Russland. Stargast ist die junge, mit mehreren Preisen ausgezeichnete Trompeterin Alison Balsom aus England. Sie wird u.a. Joseph Haydns Konzert für Trompete und Orchester Es-Dur und Astor Piazzollas Libertango spielen.

Das Wunschstück Die Stimme des Publikums zählt. Auf Anregung der Sparda-Bank Nürnberg wird wieder gefragt: „Welches Stück wünschen Sie sich?“ Zur Auswahl stehen drei Stücke des russischen Komponisten Peter Tschaikowsky: 1) Finale aus dem Ballett „Schwanensee“, 2) 6. Symphonie, 3. Satz, Marsch oder 3) „Blumenwalzer“ aus der Ballett-Suite„ Der Nussknacker“. Bis 27. Juli kann man unter www.klassikopenair.de abstimmen, welches Stück die Nürnberger Symphoniker bei ihrem Konzert am 7. August spielen sollen. Konzertbesucher und -besucherinnen können ihre Stimme auch beim ersten Konzert im Luitpoldhain an den Infohäuschen abgeben. Medienpartner Bayerischer Rundfunk Zum dritten Mal ist der Bayerische Rundfunk mit BR-Klassik Medienpartner des Klassik Open Airs. Das bedeutet für das Klassik Open Air eine bayernweite, durch Kabel- und Satellitenübertragung sogar bundes- und europaweite Rundfunkpräsenz. Der Bayerische Rundfunk zeichnet die Konzerte auf und sendet sie im Rahmen der Festspielzeit auf BR-Klassik am 22. August 2010 von 18:05 Uhr bis 20:00 Uhr.

Moderation Dank der Medienpartnerschaft mit dem Bayerischen Rundfunk und der Zusammenarbeit mit BR-Klassik wird Sabine Sauer wieder die beiden Konzerte moderieren. Der BR stellt sie so vor: „Sabine Sauer ist eine der beliebtesten Moderatorinnen des Bayerischen Rundfunks.“ Bekannt wurde sie u.a. mit dem „Morgentelegramm“ in Bayern 3 und auch den Hörern von BR-Klassik ist sie mit Sendungen wie der „Bayern 4 – Wunsch:Musik“ eine vertraute Stimme. TV-Zuschauer kennen sie auch aus Sendungen der ARD und des ZDF. Für ihre Arbeit wurde sie mehrfach ausgezeichnet: mit der „Goldenen Kamera“ sowie zweimal mit dem „Telestar“. Picknick und Gastronomie Bereits Stunden vor Konzertbeginn verwandelt sich der Luitpoldhain in eine riesengroße Picknickwiese, auf der sich die Besucher mit Köstlichkeiten gegenseitig überbieten. Aber selbstverständlich gibt es auch im Luitpoldhain Leckeres von Würstchen über Wok bis hin zu Wein zu kaufen. Dafür sorgt die Event-Gastronomie Happy Happa von Christian Wagner. Diesen Vogel muss man haben Niedliches Andenken, beliebtes Sammlerobjekt und wichtiger Beitrag zum Fortbestehen der Konzerte: In jedem Jahr erscheint der Vogelpin, gestaltet nach einem Motiv des Kulturpreisträgers Toni Burghart, in neuem Federkleid. In diesem Jahr ist er rot. Die Besucher können durch den Kauf eines Vogels für 4 Euro die Konzerte unmittelbar mitfinanzieren. Er wird in Nürnberg in der Kultur Information verkauft, im Staatstheater, in der Bürger- und Touristinformation, in der Mauthalle und bei der Karstadt Konzertkasse sowie bei den Geschäftsstellen des Hauptsponsors, der Sparda-Bank Nürnberg eG. Bei der Sparda-Bank bekommt man den Vogel auch in Fürth, Erlangen, Schwabach und Ansbach sowie natürlich vor Ort bei den Konzerten. Hin- und Rückfahrt: öffentlich, mit dem Auto oder mit dem Fahrrad Die Veranstalter empfehlen die Anreise mit den öffentlichen Verkehrsmitteln oder dem Fahrrad. Ein kostenloser Fahrrad-Parkplatz ist in der Straße „An der Ehrenhalle“ auf der Höhe der Ehrenhalle platziert. Mit den öffentlichen Verkehrsmitteln gelangt man leicht und unproblematisch zum Luitpoldhain. Die Straßenbahnlinien 6 und 9 fahren bis 20 Uhr im 10- Minuten-Takt. Die Buslinien 36 und 65 werden ab 17 Uhr verstärkt. Bei Bedarf setzt die VAG Sonderzüge ein und wird so lange Sonderschichten fahren wie nötig. (Die Pressemeldung der VAG liegt bei.)

Kostenpflichtige Kfz-Parkplätze (3 Euro) gibt es an der Meistersingerhalle, auf der Umfahrung der Kongresshalle und in ihrem Innenhof, auf dem Volksfestplatz, der Großen Straße und an der Bayernstraße. Kostenfreie Parkplätze für Behinderte sind an der Ehrenhalle (Straße „An der Ehrenhalle“) reserviert. Die Veranstalter empfehlen, sich viel Zeit für die Hin- und Rückfahrt zu nehmen. Dann kann man die Konzerte entspannt genießen. Dank der Sponsoren – Eintritt frei Der Eintritt ist dank der großzügigen Unterstützung durch die Hauptsponsoren, Frau Henriette Schmidt-Burkhardt von Lebkuchen Schmidt und der Sparda-Bank Nürnberg sowie des Förderers, N-ERGIE Aktiengesellschaft, auch in diesem Jahr wieder frei. Medienpartner des Klassik Open Airs sind Charivari 98.6 und BR-Klassik.

Quelle: klassikopenair.de

Weitere Filme unter : http://www.franken-world.de/events/nuernbergerklassikopenair.html

Classic Open Air-Festival in Berlin

Juli 12th, 2010 by Markus Fettke Platz: Berlin, Deutschland, Familie, Freizeit, Kultur, Musik Keine Antworten
Classic Open Air-Festival in Berlin

Vom 15. bis 19. Juli 2010 wird Berlins schönster Platz, der Gendarmenmarkt, wieder zur phantastischen Kulisse für das Classic Open Air-Festival. Zum 19. Mal unterhalten und begeistern internationale Solisten, Orchester und Tänzer die Musikfreunde aus dem In- und Ausland.

In der First Night, so der Titel des alljährlichen Eröffnungskonzerts, erklingen in diesem Jahr populäre Melodien aus Oper, Operette und Orchesterwerken. Internationale Gesangs- und Instrumentalsolisten und die Anhaltische Philharmonie Dessau gestalten diesen Abend. Dass es dabei auch „pfiffig“ zugeht, dafür sorgt der Weltmeister im Kunstpfeifen, der Niederländer Geert Chatrou, der auf der ganzen Welt mit Standing Ovations gefeiert wird. Amüsanter und bewährter Gastgeber ist Herbert Feuerstein. Ein Feuerwerk verleiht dem Konzert wieder das glänzende Finale.

Im Mittelpunkt des zweiten Abends, der den Meisterwerken der bedeutenden italienischen Opernkomponisten des 19. Jahrhunderts, Verdi, Puccini und Rossini, gewidmet ist, steht die sizilianische Primadonna Lucia Aliberti, eine der ganz großen Sopranistinnen unserer Zeit. In ihrem Konzert stellt sie die Entdeckung der Rheinsberger Kammeroper vor, den jungen, exzellenten isländischen Tenor Egill Palsson. Es spielt das Brandenburgische Staatsorchester Frankfurt (Oder) unter der Leitung seines Chefdirigenten Howard Griffiths.

Das Konzert am 17. Juli ist eine Huldigung an den berühmten russischen Komponisten Peter Iljitsch Tschaikowsky. Internationale Solisten und Preisträger der Kammeroper Schloss Rheinsberg, Chöre und Ballett, begleitet von der Anhaltischen Philharmonie Dessau, interpretieren eine Auswahl aus dem Fundus seiner unvergesslichen Werke und garantieren für einen erstklassigen Abend. Ein Höhepunkt wird das Live-Zusammenspiel der Anhaltischen Philharmonie Dessau und dem „Carillon“ (großes Glockenspiel) im Turm des Französischen Doms, so wie es Tschaikowsky in der Partitur seiner berühmten Ouvertüre 1812 op.49 vorsah.

„Let it Swing!“, der legendäre Zuruf Glenn Millers an seine Band steht als Leitmotiv für die große Berliner Swing-Nacht am 18. Juli.
Die Spitzenbands Andrej Hermlin and his Swing Dance Orchestra und Tom Gaebel & His Big Band präsentieren die großartigen Klassiker der Swingära von Glenn Miller, aber auch von Legenden wie Count Basie, Benny Goodman, Artie Shaw oder Duke Ellington und natürlich auch deren weltberühmte Sänger, wie z.B. Frank Sinatra.
Sie gehört zu den besten Swing- und Jazzsängerinnen unserer Zeit. Helen Schneider steht seit Jahrzehnten auf den großen Bühnen dieser Welt und ist der strahlende Star des beswingten Abends.

Den Abschluss bildet in diesem Jahr Die große Nacht der Filmmusik mit Kompositionen aus der Traumfabrik, deren Siegeszug rund um die Welt führte. Wer wäre wohl besser prädestiniert für die Interpretation der Filmhits als das Deutsche Filmorchester Babelsberg. Das Orchester und internationale Solisten begleiten durch einen anspruchsvollen Abend, der die Zuschauer musikalisch in die Welt des Abenteuers, der Spannung, Romantik und trauriger oder schöner Geschichten entführt.

Quelle und weitere Informationen: classicopenair.de

Fürth Festival

Juli 9th, 2010 by Markus Fettke Platz: Bayern, Deutschland, Fürth, Kultur, Musik Keine Antworten
Fürth Festival

Einmal mehr verwandeln sich die Fürther Alt- und Innenstadt in eine einzige große Bühne. Veranstaltet vom Stadtmarketingverein Vision Fürth e.V. ist es in erster Linie der Verdienst zahlreicher Sponsoren (Sparkasse Fürth, Tucher, Norma, Saturn, Coca-Cola, NH-Hoteles, Infra, Mercure-Hotels, Arndt GmbH) und Partner (Stadt Fürth), dass die Gäste nach wie vor in den Genuss eines kostenlosen Festivals kommen. Und wie in den Jahren zuvor, hat es das Programm auch zum Jubiläumsjahr „175 Jahre deutsche Eisenbahn“ in sich! Auf der Fürther Freiheit zelebriert die Comoedie Fürth das Comedy-Festival, durchgehend moderiert vom allseits bekannten Duo Volker Heißmann und Martin Rassau. Höhepunkt dürfte einmal mehr der am Freitag stattfindenden „Gnadenlos-Grand-Prix“ sein: Das mittlerweile zum Kultstatus erhobene Massenspektakel ist eines der Highlights des Gesamtprogramms. Auch für jüngere Besucher ist ein Veranstaltungsort mittlerweile feste Anlaufstelle geworden: Der Hallplatz mit seinem „3-Days-of-young-Culture“. Hier findet am Samstag bereits zum vierten Mal der Open-Air-Contest um die fränkische Meisterschaft statt. Schon Tradition hat das Länderfestival im Rathausinnenhof. Im wunderschönen Ambiente dieses Ortes heißt das Motto 2010 „Großbritannien“. Höhepunkte hier sind die Auftritte von „Cromdale“, „Ringo Ska“ und der „Mark Bennett Band“ Ein reichhaltiges Gastronomie-Angebot auf dem Vorplatz rundet das Angebot ab. Weiter führt der musikalische Parcour über den Waagplatz, wo lokale Künstler unter dem Motto „Handmade Music Festival“ ihr Können unter Beweis stellen, herausragend sicherlich die Auftritte am Freitag, gemeinsam konzipiert mit dem Limoges-Haus, aber auch „Kein Vorspiel“ und „One Step Closer“ – nur als Beispiele genannt – gilt es nicht zu verpassen. In der berühmtesten Kneipenmeile Fürths, der Gustavstr., gibt es ein gewohnt umfangreiches kulinarisches Programm, hier haben sich die ansässigen Wirte zahlreiches für ihre Gäste einfallen lassen. Aber auch musikalisch wird einiges geboten: Bevor am Sonntag „Rudi Madsius and friends“ das Programm beschließen, stehen unter anderem Auftritte von „Men under Cover“ und „Funk Street“ auf dem Speiseplan. Der Kirchenplatz St. Michael steht unter dem Motto „Altstadtfestival“. Wieder dabei: Die Strandbar! Hier findet sich inmitten allen Trubels auch einmal die Gelegenheit sich in behaglicher Atmosphäre zu entspannen und eine kurze Verschnaufpause einzulegen. Gastro-Königin Sarah und ihr Team können schon jetzt auf eine treue Fangemeinschaft verweisen. Das dazugehörige Programm der Szene Fürth und des Tonstudio Katzer ist äußerst abwechslungsreich und bietet u.a. mit „john q irritated“, „Groove Royal“ und „Grand Slam“ ganz außergewöhnliche Kost. Auf dem Grünen Markt findet das „Visions of Rock & Pop Festival“ statt. Wie in den vergangenen Jahren wird hier Cover-Rock & Pop bis zum Abwinken geboten. Ob Tom Petty, Huey Lewis, Marius Müller-Westernhagen, Bryan Adams, Lenny Kravitz, REM und die Beatles: Sie sind alle irgendwie da und doch auch wieder nicht. Selbstverständlich darf der Einzelhandel an diesem Wochenende nicht fehlen. Das City-Center beteiligt sich gemeinsam mit Radio energy in Form einer Schatzsuche, die Streetdance-Akademie zeigt Ihr Können und für ganz kleine Gäste gibt es eine Bastelaktion. Auch die umliegenden Geschäfte rund um die Fürther Innen- und Altstadt beteiligen sich mit zahlreichen Aktionen und Sonderveranstaltungen und zeigen Ihre Einzig- und Vielfältigkeit. Hingewiesen sei auf die Möglichkeit zu einem entspannten Einkaufsbummel am verkaufsoffenen Sonntag von 13 – 18 Uhr. Ein buntes Programm, dass für junge und jung gebliebene Gäste jede Menge zu bieten hat.

Fürth Festival geht vom 16. Juli bis 18. Juli 2010

Programm
Fürther Freiheit
Comödie Fürth
Freitag, 16.07.10 – 16.00 Uhr

Whitey Whiteman and the Blackbeats
Ganz nach dem Motto „Swing is our thing“ präsentieren Whitey Whiteman and the Blackbeats peppigen Swing aus den Sixties und das mindestens so gut wie die Originale.

Freitag, 16.07.10 – 18.00 Uhr
Eröffnung OB Dr. T. Jung
Wassd sch? Bassd scho!
- das ist doch kein normaler Name für eine Band!
Sehr gut aufgepasst! – „Nomen est Omen“ – diese Band ist auch nicht ganz normal! Optisch skurril im Auftreten, frech, frivol und mit deftig, fränkischem Zungenschlag machen die fünf Nürnberger vor keinem Musik-Genre halt und packen den ganz normalen Wahnsinn, den das Leben schreibt, in ihre Texte. Echtleben-Comedy im knallbunten Musikgewand. 1998 entstand aus einer Bierlaune heraus ein Bandkonzept, das einzigartig ist. Radiohits mit fränkischen Texten und einer anständigen Portion Comedy. Musikalisch brillant arrangiert und verbal fränkisch- frech und frei sorgen sie inzwischen auch mit Eigenkompositionen bei ihrem Publikum für beste Stimmung und einen Spaßfaktor, der einem die Lachtränen in die Augen treibt. Ihre Bühnenshow ist ein Trip zwischen Radiodschungel und Reality- TV, frech und locker vom Hocker mit einem gesunden Schuss Selbstironie. So sah der gemeine Franke die Welt noch nie, und so sieht die Welt die Franken in einem anderen Licht.

Freitag, 16.07.10 – 19.00 Uhr

Gnadenlos Grand Prix 2010
mit Volker Heißmann Special Guest DSDS-Finalist Martin Stosch

Dieser Gaudiwettbewerb wird nun schon zum neunten Mal auf dem Fürth Festival durchgeführt und hat mittlerweile Kultstatus. Teilnehmen kann jeder, der meint, sein Talent zeigen zu wollen. Egal ob Sänger oder Tänzer, ob Zauberer oder Bauchredner, Geschichtenerzähler oder Artisten. Aber Achtung: Die Jury ist das Publikum – und das wird gnadenlos mit Trillerpfeifen und Holzratschen die Darbietung bewerten. Die Glücklichen, die die Gunst der Zuschauer auf sich ziehen können, erhalten attraktive Preise. Noch schnell mit Aufspringen? Bewerbungs- Hotline: 0911 / 749 34 27 oder im Internet unter www.comoedie.de Martin Stosch geboren 1990 in Landshut hat nach dem DSDS Finale im Jahre 2007 erfolgreich an seiner Karriere als Sänger, Schauspieler und Moderator gearbeitet. Seitdem hat er etliche Songs erfolgreich veröffentlicht. und gilt bei den Fans als “Superstar der Herzen”. Seine neue Single “What about us” ist der Titelsong der neuen Jugendserie dasbloghaus.tv im Kika. In Folge 17 spielte er die Episodenhauptrolle als Popstar Mark Stern .Im Mai erschien die Single zum Titelsong. Im Juni das neue Album, aus dem er einige Songs präsentieren wird.

(Ende 23.00 Uhr)

Samstag, 17.07.10 – 16.00 Uhr
Whitey Whiteman and the Blackbeats
siehe Freitag

Samstag, 17.07.10 – 18.00 Uhr
Musical “Grease” by STS

Die STS Wachendorf macht seit fast 20 Jahren Musicals in Wachendorf und hat derzeit drei Gruppen im eigenen Verein. Das Musical Grease ist derzeit im Programm. Die Story spielt in den 60érn wo die T-Birds in den Lederjacken, viel mit Autos und Autorennen zu tun haben. Die Mädels nennen sich „Pink Ladies“ und haben nur die Jungs im Kopf, und Pyjamaparties. Grease ist ein Tanzmusical das alle Zuschauer von den Plätzen reißt. Stimmung, Gesang und Tanzperfektion springen auf das Publikum über. Eine Tanzshow mit Livepassagen, sprechen und Gesang. Die STS Muscialtruppe Grease unter der Leitung von Gerhard Zimmermann

Samstag, 17.07.10 – 19.00 Uhr
Bounce! Dance Company
Dance Company Fürth im Sport:Park

Samstag, 17.07.10 – 20.00 Uhr
Vegasonixx – Best of Band “Was diese Band von den vielen anderen unterscheidet, ist ihre absolute Vielseitigkeit.” Die hervorragenden Musiker beschränken sich nicht nur auf eine musikalische Nische, sie bieten Ihnen und Ihren Gästen eben einen Best-of-Abend – gespickt mit Rockklassikern, den Filetstücken aus Schlager, Pop und Ballermann, sowie den Highlights aus den 80ern und 90ern, gepaart mit aktuell angesagten Charthits. Somit kann man selbst während der Veranstaltung noch flexibel auf das Publikum eingehen. Was diese Band zu einem weiteren Erlebnis macht, ist ihre ausgefeilte Bühnenshow. Diese Band kennt nicht nur laut und leise, schnell oder langsam, die Best-of-Band wandelt sich während des gesamten Abends, so dass Sie danach denken werden, Sie waren auf einem Festival mehrerer Bands! Lassen Sie sich überraschen und gönnen Sie Ihren Gästen einen überaus stimmungsreichen Abend. Egal ob Rocknacht, Firmenfeier, Festzelt oder Open-Air – der Spaß der Best- of-Band wird sich auf das Publikum übertragen!

(Ende: 23.00 Uhr)
Sonntag, 18.07.10 – 11.00 Uhr

Comedy Sonntag
mit Martin Rassau, Bernhard Ottinger, die Gaudi Kracher, Michael A. Tomis, die Gebrüder Sing Wie kaum ein anderer versteht es Martin Rassau tief in die fränkische Volksseele zu blicken, ihre Abgründe offen zu legen und sie selbstkritisch ironisch zu sezieren. Schnodderige Wortspiele, rasante Szenenfolgen und eine ganze Menge Blödsinn wirft er in die Menge. Ein bisschen Spott, ein bisschen Ironie, ein wenig Lästern – das alles formt sich zusammen zu einem Pfeil von Heiterkeit, das mitten ins Gemüt trifft. Bernhard Ottinger sieht es anders: staubtrocken, nüchtern und immer mit dem bissigen Nachsatz auf den Lippen. Bodenständig bauernschlau schlägt er sich – muss doch sein – durchs Leben, als Meister stoisch-störrischer Verweigerung. Doch wovon auch immer in gepflegtem Fränkisch erzählt, er bleibt stets witzig und steckt an mit unnachahmlichem Spaß. Und alles so staubtrocken komisch, wie es nur ein Franke kann. „Und deswegen kann sich meinem Charme am Ende doch keine entziehen!“ Michael A. Tomis: Am falschen Ort. Zur falschen Zeit. Im falschen Leben! Denn er ist immer genau dort, wo er eigentlich nicht sein sollte. In einer Mischung aus Comedy, Kabarett, Schauspiel und Klamauk, zitiert & karikiert er das Alltägliche und parodiert das Absurde irgendwo zwischen Blödsinn & Philosophie, Genie & Wahnsinn, Sein & Schein und zwischen Flensburg & München. Für musikalisch-fetzige Unterhaltung am Comedy-Frühschoppen sorgen die Gaudikracher. „Jung, fetzig und mit voller Power“ verwandeln die Gaudikracher aus Unterfranken derzeit jeden Ihrer Auftritte in eine Gaudi-, Stimmungs-, Apres-Ski- Party. Gaudi, Stimmung und Party verbreiten die Gaudikracher mit Ihrem vielseitigen Programm, das aber auch stark von der Volksmusik geprägt ist. Mit Instrumenten wie Steirische Harmonika und Gitarre, aber auch Dudelsack, Panflöte, einem Ballhupenganzkörper-Instrument zeigen die Multi-Instrumentalisten was sie drauf haben. Unterstützung erhalten sie von den Gebrüdern Sing – seit 2005 singt diese A- Capella-Gruppe in dieser Formation. Von diesem Moment an folgten zahlreiche glorreiche Auftritte (Comödie Fürth, Casa Fontana Schwabach, Easy-Credit-Stadion Nürnberg, Weinfest Fürth, Rote Bühne Nürnberg u.a.) Bekannte Songs und Eigenkompositionen wechseln sich ab mit humorvollen Moderationen und überraschenden Einlagen. Mal schnell, mal bedächtig, mal bissig. Von zart über hart, von Soul über Rock bis hin zu Klassik…..immer mit einem Augenzwinkern und einem Lächeln auf den Lippen. Seit 2008 arbeiten sie im „Opernstadl“ zusammen mit Rassau und Ottinger und haben ihr Repertoire um einige Opernklassiker erweitert.

Sonntag, 18.07.10 – 15.00 Uhr

Musical “Die weiße Witwe” vom Cadolzburger Burgfestspielverein Das neuste Werk, des Mundartdichters, Autors und „gewürfelten Franken“ Fritz Stiegler, befasst sich diesmal mit dem fränkischen Mythos der „Weißen Frau“. Mit den herrlichen Kompositionen von Matthias Lange, wird die sagenumwobene Geschichte der Gräfin von Orlamünde ab dem 09. Juli 2010 als Open-Air Musical im Vorhof der Cadolzburg zu bewundern sein. Ein Spektakel mit über 120 Ensemblemitgliedern, organisiert durch den Verein „Cadolzburger Burgfestspiele“, wird dem Publikum alle erdenkbaren Emotionen bieten. Liebe, Freude, Neid, Gier und Macht sind die Inhalte des Musicals. Sie spannen einen Bogen von damals, bis in die heutige Zeit. Inszeniert durch den Regisseur Jan Burdinski, Intendant des „Fränkischen Theatersommers“, Landesbühne Oberfranken, werden all diese Themen, ernst aber auch humorvoll, auf der Bühne umgesetzt. Für die fränkisch – hochdeutsche Produktion konnten die Nürnberger Symphoniker für die musikalische Unterstützung des Musicals gewonnen werden und festigen den hohen und niveauvollen Anspruch, welchen sich die Organisatoren gesetzt haben.

Sonntag, 18.07.10 – 16.00 Uhr

Musical Swing and Crime Die 30er und 40er Jahre – die Zeit der großen Swing- und Kriminallegenden. Mit einer Show voller Tanz, Gesang und Komik spricht das Ensemble alle Sinne an und feiert die zeitlose Swingmusik. Wir freuen uns es geschafft zu haben, ihnen ein musikalisches Highlight in Rohr im neue Gemeindehaus bieten zu können.

Sonntag, 18.07.10 – 17.00 Uhr
Bounce! Dance Company
Dance Company Fürth im Sport:Park

Sonntag, 18.07.10 – 18.00 Uhr
All that. Finest black music: A tribute to Bob Marley Kabarett mit Volker Heißmann und Martin Rassau Natürlich dürfen bei so einem großen Ereignis die Fürther Erzkomödianten Volker Heissmann und Martin Rassau nicht fehlen. Gewohnt gekonnt werden sie in ihrer ureigensten Art auf das Zwerchfell der Menschheit zielen, ohne jedoch abgrundtief ins Niveaulose zu stürzen. Fränkisches Kabarett & Humor von seiner besten Seite. Ihre Beobachtungsgabe und ihr Einfühlungsvermögen in jede noch so aberwitzige Rolle machen jeden Gag und Kalauer des Abends zum humorigen Erlebnis. Das Komödiantenduo charakterisiert die handelnden Personen mit greller Überzeichnung, aus dem Alltag stricken sie ihre Geschichten, das fränkische Vokabular wird reichlich ausgeschöpft. Kabarett und Klamotte vermischen sich, Satire und pure Blödelei, die dafür sorgt, das es die Lachtränen aus den Augen drückt. Nicht fehlen dürfen die umtriebigen Witwen Waltraud & Mariechen, die natürlich auch ihren Fürth-Song „Die schönen Frauen von Fürth“ – zum Mitsingen für alle – präsentieren.

(Ende: 22.00 Uhr)

City Center
City-Center-Management
Samstag, 17.07.10

„Die Radio ENERGY Schatzsuche im City-Center Fürth“ von 12.00 Uhr bis 17.00 Uhr: In verschiedenen Center-Shops sind Schatzkisten mit dem Center- oder ENERGY-Logo versteckt. Diese müssen gefunden und auf einer „Schatzkarte“ eingetragen werden. Die ausgefüllten Karten werden beim ENERGY Morning-show- Moderator „Flo“ abgegeben – der vor Ort für gute Stimmung und Musik sorgen wird und sich auch immer wieder live ins laufende ENRGY Programm schaltet.

Um 17.00 Uhr werden dann 3 Gewinner gezogen:

1. Preis: Gutscheinpaket im Wert von € 150,–
für Schmuck, Mode, Kosmetik, Schuhe, Friseur

2. Preis: Gutscheinpaket im Wert von € 100,–
für Schmuck, Mode, Kosmetik, Schuhe, Friseur

3. Preis: Gutscheinpaket im Wert von € 50,–
für Schmuck, Mode, Kosmetik, Schuhe, Friseur
Weitere Kollegen von Radio ENERGY werden vor Ort sein.

Sonntag, 18.07.10

Die Streetdance Academy Nürnberg führt „Das Enceety Project“ in der Zeit von 13.00 Uhr bis 18.00 Uhr vor: Geplant sind 3 Auftritte jeweils um 13.30 Uhr, 14.30 Uhr und 15.30 Uhr im Basement. In ihrer aktuellen Show präsentiert die Streetdance Academy Nürnberg verschiedene Tanzstile wie Hip Hop, Streetdance, Ragga, House und New-Style. Die Show besteht sowohl aus langsamen & sinnlichen Parts wie aus funkigen & harten Moves. In dem Musikmix kommen unter anderem Songs von Busta Rhymes, Michael Jackson, Sean Paul oder Nelly Furtado vor. Die Tänzer schafften den 3.Platz bei der “Dutch Open” 2009, den 1.Platz bei Dance Deluxe 2008; Sie gewannen die Fränkische Meisterschaft 2008 wie auch die Süddeutsche Meisterschaft 2008. Sommer-Bastelaktion von 14.00 Uhr bis 17.00 Uhr: Auf der Aktionsfläche in der Schwabacher Ebene wird gebastelt was das Zeug hält: z. B. Perlenketten, Malen oder mit Tonpapier basteln. Es werden viele unterschiedliche Materialien zur Verfügung gestellt. So kann jedes Kind für sich selbst entscheiden, was es am liebsten basteln möchte. Unsere Aktionen sind selbstverständlich kostenfrei.

Weitere Informationen erhalten Sie unter: http://www.fuerth-festival.de

Klassik am See

Juli 6th, 2010 by Markus Fettke Platz: Bayern, Deutschland, Erlangen, Franken, Kultur, Musik Keine Antworten
Klassik am See

Senta Berger und Violinvirtuosin Tianwa Yang ergänzen das Konzert von Rimski-Korsakows „Scheherazade“ bei „Klassik am See“.

Termin: Mi, 28. Juli 2010
Ersatztermin: Do, 29. Juli 2010

Konzertprogramm
Alexander Borodin: Polowetzer Tänze aus Fürst Igor
Peter Tschaikowski: Violinkonzert D-Dur mit Tianwa Yang
Nicolai Rimski-Korsakow: Scheherazade,
Rezitation aus Tausendundeine Nacht mit Senta Berger
Orchester Mitglieder der Nürnberger Philharmoniker
Dirigent Till Fabian Weser
Stargäste Senta Berger, Tianwa Yang (Violine)

Erlangen. Heute wurde das Programm für den Konzertabend am Mittwoch, 28. Juli 2010 bei „ Klassik am See“ am Dechsendorfer Weiher (Erlangen) der Presse vorgestellt. Mit der Presse im Gespräch waren Jan Dinger, Vorstand von „ Klassikkultur“ , Till Fabian Weser, Künstlerischer und Musikalischer Leiter von „Klassik am See“ , Oberbürgermeister Dr. Siegfried Balleis (Stadt Erlangen) als Vertreter der Schirmherrschaft von „ Klassik am See“ sowie die junge Violinvirtuosin Tianwa Yang aus China, die im Sommer bei „ Klassik am See“ sowohl als Solistin als auch als Konzertmeisterin gastieren wird.

Stellvertretend für die Schirmherrschaft von „ Klassik am See“ (Landrat Eberhard Irlinger, Landkreis Erlangen-Höchstadt / Dr. German Hacker, 1. Bürgermeister der Stadt Herzogenaurach) freute sich Oberbürgermeister Dr. Balleis über die Entwicklung der nun mittlerweile im achten Jahr stattfindenden Veranstaltung, die sich vom lokalen Konzert am Dechsendorfer Weiher zu einem wichtigen Kulturhighlight für die gesamten Region etabliert hat. Er bedankte sich dabei besonders bei den anwesenden Hauptsponsoren Alexander Beck (Der Beck), Dr. Peter Buchmann (Sparkasse Erlangen) und Dr. Claudia Siefert (Schaeffler Gruppe), wie auch bei den Nebensponsoren und Förderern des Klassik-Openairs. Die Firmen leisten mit dieser kontinuierlichen Unterstützung einen wichtigen Beitrag zum Kulturleben in der Region, das letztendlich der gesamten Bevölkerung zu Gute kommt.

Programm

Im Mittelpunkt bei „ Klassik am See“ 2010 steht das populärste Orchesterwerk von Nicolai Rimski-Korsakow „ Scheherazade“ , das von Senta Berger mit Erzählungen aus der Geschichtensammlung „ Tausendundeiner Nacht“ ergänzt wird. Die beliebte Schauspielerin, die erst kürzlich mit dem Grimme-Preis ausgezeichnet wurde, wird das erste Mal einzelne Passagen zur konzertanten Orchestersuite, gespielt von Mitgliedern der Nürnberger Philharmoniker, lesen. Die Texte stammen aus der neuesten Übersetzung der Philologin Dr. Claudia Ott, die sich mit ihrer Ausgabe „ Tausendundeine Nacht“ auf die älteste Fassung, die erst vor 15 Jahren in Persien gefunden wurde, bezieht.

Als weiteres Highlight des Abends wird die 22-jährige Violinvirtuosin Tianwa Yang das Violinkonzert D-Dur von Peter Tschaikowski wie auch das Violinsolo in der „ Scheherazade“ interpretieren. Sie wurde mit 13 Jahren von Isaac Stern in Peking entdeckt und in die USA geholt. Heute ist sie bereits international bekannt und wird für ihr obsessives und unerschrockenes Spiel von der Presse und Fachwelt gelobt. Wie bereits im Jahr vorher, bildet das Programm mit Ouvertüre, Solokonzert und Sinfonie eine Einheit. So leiten die „ Polowetzer Tänze“ aus der Oper „ Fürst Igor“ von Alexander Borodin zu Beginn des Konzerts bereits in die orientalische Klangwelt ein, die dann später bei Rimski-Korsakows selten gespielter „ Scheherazade“ im zweiten Konzertteil weitergeführt wird. Mit den Soli im Violinkonzert D-Dur von Peter Tschaikowski greift Tianwa Yang ihrem Solo in der „ Scheherazade“ bei Rimski-Korsakow vor und verknüpft damit bewusst die beiden Konzertteile.

Um die musikalische Qualität des Konzertes auch für das schwierige Openair-Szenario am See gewährleisten zu können, wird auch in diesem Jahr die technische Anlage mit Sennheiser-Technik fortgeführt. Kulinarisch wird sich in diesem Jahr zum ersten Mal Barbara Bachmann um das leibliche Wohl der Besucher sorgen. Mit kreativen und handgemachten Delikatessen wird sie den musikalischen Genuss des Abends mit kulinarischen Gourmet-Freuden aus der asiatischen und regionalen Küche sowie mit eigenen Dessertkreationen abrunden. Dazu gibt es erlesene Weine und Sekt vom Weingut Schmitt aus Bergtheim und Bierspezialitäten von der Tucher Bräu. Zu guter Letzt wird das spektakuläre Feuerwerk über dem See wieder einen besonderen Konzertabend beenden.

Werke

I. Konzertteil:
Alexander Borodin: Polowetzer Tänze
Peter Tschaikowski: Konzert für Violine und Orchester

II. Konzertteil:
Nikolai Rimski-Korsakow: Scheherazade

Der Aufstieg Russlands zu einer musikalischen Großmacht ist unweigerlich mit dem „Mächtigen Häuflein“ verbunden – und mit Peter Tschaikowski als dessen Gegenspieler. Bis Mitte des 19. Jahrhunderts war das russische Musikleben von ausländischen Importen geprägt: Am Zarenhof wirkten Komponisten, Operndirektoren, Musiklehrer und Choreographen aus Italien, Frankreich oder Deutschland. Wer es wie Michail Glinka wagte, sein Werk mit heimatlicher Folklore zu würzen, galt als Außenseiter, der bloß „Kutschermusik“ schrieb.

Diese Haltung änderte sich erst mit dem Auftreten des „Mächtigen Häufleins“: So wurde eine Gruppe von fünf jungen Komponisten und Musikschriftstellern genannt, die vehement für die Unabhängigkeit der russischen Musik vom Westen eintrat. In ihrem Schaffen gingen Dilettantismus und Genialität eine seltsame Mischung ein. So übten sie alle einen nichtkünstlerischen Hauptberuf aus und widersetzten sich mit der Ausnahme Nikolai Rimski-Korsakows auch jeder akademischen Musikerausbildung. Andererseits bewiesen zumindest drei von ihnen, Rimski-Korsakow, Alexander Borodin und Modest Mussorgski, in ihren Werken eine urtümliche Gestaltungskraft, die noch lange nachwirkte.

An Weltgeltung war ihnen ihr Zeitgenosse Peter Tschaikowski freilich überlegen. Er hatte seine Ausbildung ganz konventionell im Petersburger Konservatorium genossen und knüpfte kompositorisch an mitteleuropäische Vorbilder an. Während sich das „Häuflein“ durch die russische Volkskunst inspirieren ließ und exotische Sujets bevorzugte, pflegte Tschaikowski die traditionellen Gattungen der Orchester- und Kammermusik. So spricht auch die vorliegende Programmzustellung für sich: auf der einen Seite das Violinkonzert Tschaikowskis, das die Linie der großen Werke Beethovens, Mendelssohns und Brahms’ weiterführt – und auf der anderen Seite Borodins Tänze und Rimski-Korsakows Suite, die klanglich weit nach Osten entführen.

Dass ein Peter Tschaikowski schon zu Lebzeiten zum Antipoden des „Mächtigen Häufleins“ ausgerufen wurde, darf also nicht verwundern. Allerdings war das Verhältnis des Einen zu den Fünfen kompliziert. Tschaikowski schätzte gerade Borodin und Rimski-Korsakow als Kollegen sehr hoch, wie umgekehrt einige Werke des „Westlers“ durchaus das Gefallen des „Häufleins“ fanden. Schließlich ist auch Tschaikowskis Schaffen von zahlreichen folkloristischen Einsprengseln oder zumindest von einem unverkennbar russischen Ton geprägt. Sein Violinkonzert etwa klang deutschen Kritikern anfangs viel zu rau und fremdartig. Diese Berührungsängste sind Vergangenheit; längst hat sich die russische Musik des 19. Jahrhunderts, allen voran die Werke Borodins, Tschaikowskis und Rimski-Korsakows, ihren Platz im Konzertsaal gesichert.

Eintrittskarten

Ihre Karten für Klassik am See können Sie bequem via Internet bestellen oder bei Ihrer Vorverkaufstelle erwerben. Die Kartenbestellung via Internet ist sehr einfach und erklärt sich während der Benutzung des Systems von selbst. Am Ende der Bestellung drucken Sie Ihre Karte einfach aus.

Platz-Reservierung

Dieses Jahr können feste Sitzplätze in den Kategorien 1, 2 und 3 gebucht werden. Einfach vor dem Konzert entspannt seinen gebuchten Platz einnehmen und genießen. Gewinnen Sie Zeit für sich und andere Annehmlichkeiten vor dem Konzert.

Einlass: 18.00 Uhr
Begrüßung & musikalische Einführung: 19:45 Uhr
I. Konzerteil:
A. Borodin: Polowetzer Tänze
P. Tschaikowski: Violinkonzert, D-Dur,
Solistin: Tianwa Yang: 20.00 Uhr
Ende 1. Teil: ca. 21:00 Uhr
PAUSE (45 Min)
Einführung: 21.45 Uhr
II. Konzertteil
N. Rimsky-Korsakow: Scheherazade,
Rezitation: Senta Berger: 22.00 Uhr
Feuerwerk: 23.30 Uhr
Ende der Veranstaltung: 23.45 Uhr

Da es sich um eine Live-Veranstaltung unter freiem Himmel handelt, können zeitliche Verschiebungen entstehen.

Quelle: klassik-am-see.com

Lena Meyer-Landrut

Juli 3rd, 2010 by Markus Fettke Platz: Deutschland, Kultur, Musik Keine Antworten
Lena Meyer-Landrut

Gewinnerin des Eurovision Song Contest 2010Lena Meyer-Landrut begeistert die Fans mit ihrer ersten Single “SatelliteLena Meyer-Landrut”.

Keiner hat hielt es für möglich dass der Song “Satellite” gewinnen könnte, Lena setzte sich mit dem Song durch und gewinnt den Eurovision Song Contest 2010Eurovision Song Contest 2010für Deutschland. Die Euphorie war groß man konnte es kaum glauben, Deutschland hat gewonnen.

Lena wir danken Dir, Du bist der HIT!

Nach Satellite wird es in Kürze noch eine weitere Single geben, der Titel heißt “Touch a new day”. Die Single ist aus dem Album “My Cassette Player” ausgekoppelt und wird am 06.08.2010 in den Handel kommen.

Lena steht derzeit hoch im Kurs, sicherlich wird auch dieser Song “Touch a new day” die Singlecharts rocken.

THE MYSTIC EYES

Juni 30th, 2010 by Markus Fettke Platz: Bayern, Deutschland, Erlangen, Franken, Freizeit, Fun, Kultur, Musik Keine Antworten
THE MYSTIC EYES

haben seit Januar 2010 einen neuen Gitarristen. Wir freuen uns, Joachim “Yogi” Jahn (vormals “Donnervögel”), in der Band begrüßen zu dürfen. Heinz Götz hat die Band aus privaten Gründen verlassen, wir wünschen ihm weiterhin alles Gute.

Get the Flash Player to see the wordTube Media Player.

Günther V. Radny

ist Gründungsmitglied und Bassist von “THE MYSTIC EYES”. Er kann auf eine umfangreiche musikalische Vergangenheit zurückblicken. Nachdem sich “THE MYSTIC EYES” Ende 1968 getrennt hatten, arbeitete er zunächst bei “Synthetic Grass”(1969/70), dann mit “Black Mass” bzw. “Mass” und Anfang der 90er Jahre mit den “Monsters”. Diese verschiedenen Projekte beinhalteten fast ein Dutzend Plattenveröffentlichungen sowie Touren durch ganz Europa.

Joachim “Yogi” Jahn

spielte u.a. bei der Gruppe “Donnervögel” und verstärkt “THE MYSTIC EYES” seit Januar 2010 an der Gitarre.

Marc Seaberg

startete seine musikalische Laufbahn wie “THE MYSTIC EYES” bereits Mitte der 60er Jahre in verschiedenen Beat-Bands. Ende der 70er Jahre war er auch als Solist aktiv und veröffentlichte mehrere LPs und Singles. Hervorzuheben ist dabei besonders die von Jack White produzierte Originalversion des Titels “Looking for Freedom”, die 12 Jahre später auch von David Hasselhoff gesungen wurde. Mit Marc Seaberg haben “THE MYSTIC EYES” einen Sänger, der die Beat- und Rockklassiker der 60er Jahre absolut authentisch vorträgt.

Clemens Matejka

geboren 1955 in Kößlarn, Niederbayern. Klassische Klavierausbildung,Orgelunterricht. Studium in Regensburg. Bisherige Bands: Buzzard -Regensburg, Smokey Hog – Regensburg, Lydias Zimmer – Regensburg, The Bluegators – München, Die Riveras – Regensburg/München

Ernst “Zamp” Jomrich

Auch Ernst “Zamp” Jomrich ist schon seit geraumer Zeit als Schlagzeuger aktiv, u.a. bei BALLROOM BONES. Jetzt sorgt er bei “THE MYSTIC EYES” für schweißtreibenden, druckvollen Rhythmus.

Mehr Informationen unter http://www.the-mystic-eyes.de

Mehr Videos unter http://www.youtube.com/user/deutschlandsmovies